随着文化艺术变革的浪潮不断推进,形成了中西文化对话、交流、融合,进而推动了中国绘画的变革、转型。而作为“学院派画家”长久以来始终是中国画艺术的一支中坚力量。其艺术面貌不仅功力厚,且兼具学术性、时代感、而且具有实验探索性。在现今自由学术空气下他们勇于打破地域的藩篱,在一次次交流中,共同书写着国画艺术的博大与深邃。在这种时代人文背景下,由中国书画报主办的“澄怀味象----学院派山水名家师生展”3月在贵阳机场贵宾厅盛装亮相。
本次画展由天津美术学院王慧智、魏云飞教授和广西艺术学院左剑虹教授及其得意弟子刘子樵、张栩滔两位青年山水画家共同举办。展出山水画精品40余幅,展示了当代学院派山水画家们所坚守的那份文以养正的澄静与中国大美山河的情怀。这是一次南北不同地域山水画家的作品交流、是一次南北学院派画家的思想碰撞、更是一次代表着全国学院派山水画作的视觉盛宴。
青年山水画家张栩滔自幼生活在书画世家,从小多受名家的耳濡目染,笔墨沉厚、老辣。曾一度跟随王慧智老师学画,之后考入广西艺术学院继续深造,所以在他的作品中不难发现与画家刘子樵共同具备着南北融合的特点。
此次参展的青年山水画家刘子樵,本科即为天津美术学院王慧智、魏云飞教授的得意弟子,由此打下了坚实的传统功底,并在诸师引导下沉醉于画论、文学、以及美学、哲学的研读,正是在这些传统文化的滋养下,才使得他的作品具有了深长隽永的意蕴。进入广西艺术学院后,中国南疆的大好河山再次深深的打动了他。得天独厚的山水环境成就了他“师传统”后,再“师造化”的又一个艺术追求阶段。桂林的山、漓江的水早已化成了一缕绵长与灵秀之气,融汇于他朴厚而扎实的传统笔墨。加之黄格胜、左剑虹教授的点拨,使得他的绘画水平更是得到长足的进步。南国和北疆情、景、趣的斗争与交融成就了他独到的艺术风貌。
品读刘子樵的山水画作品不仅传统功力扎实、笔格沉雅,而且画面构成丰富、色彩雅致、明快又不失时代风貌。笔法或朴拙虚淡,或清秀劲拔;用墨雅淡空灵,虚实相生。隐约间能让人感受到静穆、平和的气息,借用画家自己的一句话,就是“艺术应该有一种佛性美!佛是一种和涵、佛是一种平静”。