《重刻唐诗画谱》：让非遗文化 走进大众

    杨家埠木版年画是中国三大年画产地之一，流传于山东省潍坊市杨家埠，源于明代，繁荣于清代，几百年来传承至今，绵延不绝。2005年，杨家埠木版年画被国务院列为首批非物质文化遗产。由于近年来受到诸多因素的影响，木版年画产量逐年下滑，没有新的产品创作与雕版，雕版技艺面临失传。

    11月，中国书店出版社推出的全一函四册的《重刻唐诗画谱》面世。这套书由杨家埠雕版艺人利用其雕版技艺，按原版尺寸重刻。该套书共印500套，其中蓝印本100套、红印本200套、黑印本200套。这也是《唐诗画谱》自明万历年间问世以来，400年之后的首次重刻。以非物质文化遗产的形式出版图书，不仅传承了中华优秀传统文化，也体现了出版单位的一份责任与担当。

    确立选题彰显责任担当

    中国书店出版社一直以古籍、出版研究、普及中国传统文化、古籍文献整理等项目见长，《重刻唐诗画谱》的选题在确立之初就得到了中国书店出版社的极大重视。在接受《中国新闻出版广电报》记者采访时，中国书店总经理兼出版社社长于华刚说，以出版的方式让非物质文化遗产重新走进大众、再现传统工艺、弘扬传统文化，这对于中国书店出版社来说是一种责任。

    《唐诗画谱》分为五言、六言、七言三卷，共计150余块雕版。雕版所用板材，为百年以上的山梨木。雕版工作完成之后，杨家埠的刷印高手再使用上好雁皮宣纸，手工刷印，装订成册。这项出版工作始于2012年，完成于2017年，历时5年。

    出版《重刻唐诗画谱》，主要难度在于其版本选择、印刷效果，以及装帧设计。“我们是想将这套图书作为传世经典制作，所以在任何环节都不能马虎。”于华刚说。

    翻开《重刻唐诗画谱》，古韵扑面而来，画谱为折页形式，以一诗一画的形式呈现。一边为李白、杜甫、张籍、元稹、王昌龄、高骈等唐代诗人的诗作，一边为配合诗而作的画。亭台楼阁、山川河流、望月抒怀、家人相聚、朋友对饮的场面，还原了古人的生活和情趣，极具收藏与欣赏价值。

    5年雕刻157块版子

    多年来，中国书店出版社影印《唐诗画谱》近10种，但均因底本损伤、画面断线等原因无法重现原作神韵，这让出版社颇为头疼。

    《重刻唐诗画谱》策划彭兴林告诉记者：“以集雅斋原版初刊如今已无完本，重刻是据上海图书馆、北京大学图书馆、中央美术学院美术馆等藏本校订而成，原版有书无目、有目无书及书图不符之处，均进行了调整，以力求原貌。”

    选定版本后，如何呈现就成为关键。2012年，杨家埠雕版艺人接受了重刻《唐诗画谱》这一重任。据于华刚介绍，杨家埠雕版艺术之前以木版年画见长，雕版艺人对人物画拿手，但对书法、山水画并不很擅长，为此中国书店出版社甚至暂时搁浅了这个项目，但是直到雕版艺人2013年后重刻《淳化阁帖》《五百罗汉图》让其雕版技艺提高了一大步后，双方才同意开始了《唐诗画谱》的试刻。

    据于华刚介绍，《重刻唐诗画谱》所用的材料是有50年至100年树龄的山梨木，经过了刨开、烘干、下料、刨平、粘版、净版等复杂工序，“其表面一定要平滑，手摸上去像是婴儿的皮肤”。

    雕版艺人重新学习了山水画画法后，才上手一次次试刻，并一次次刷印看效果。经过专家和原作不断比对，方决定正式复刻，“我们要求要刻出神韵来，刻得不到位就要重刻。”于华刚告诉记者，5年来，雕版艺人总共刻了157块版子。

    正是这样的工匠精神的延续保证了这套图书的品质。据了解，包括于福堂在内的3位雕刻艺人完成雕版工作后，接下来进行的是木版刷印，这一轮杨家埠最好的刷工投入了进来，保证了书籍印刷。

    保护传承迫在眉睫

    于华刚透露，目前能完成复刻《唐诗画谱》的雕版艺人，全国只有五六个人，“雕版艺人年龄大多在60岁以上，我们想趁着他们还能刻得动，多刻些东西出来”。

    于华刚深感传承中国古代版画复刻事业极为紧迫。他认为，中国古代版画是一个珍贵的艺术宝库，但保护传承做得远远不够。而且他感到，现在的画家越来越浮躁，对中国传统的东西根本不研究，“我想好好做这件事，也让他们从古代版画中有所借鉴”。

    记者了解到，目前除了《重刻唐诗画谱》面世外，《列仙酒牌》《高士传》《剑侠传》《於越先贤传》等也已雕刻完毕，并陆续进入刷印阶段。

    “中国特色社会主义文化源自于中华民族五千多年文明历史所孕育出的中华优秀传统文化。而随着现代化进程的加快，我们的文化遗产受到了越来越大的冲击，一些依靠行为传承的文化遗产正在不断消失，许多传统技艺也濒临消亡。《重刻唐诗画谱》的出版发行，是我们的一次出版尝试。”于华刚说。