英国工艺美术运动

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　　是否记得《博物馆奇妙夜3》中Larry等人为修古埃及牌匾在大英博物馆遇到恐龙，被亚瑟王神话中的圆桌武士Sir Lancelot将恐龙打败解围的片段么?其实圆桌武士们就是凯尔特人。可能是剧中唯一有戏份的大英博物馆藏品，《博物馆奇妙夜3》播完，不少游客就专程来看“Sir Lancelot”，怕大家看得不过瘾，现在大英博物馆就顺便给全体凯尔特人办了个展“Celts: art and identity”。其实凯尔特人并不特指某一民族，最早古希腊人用凯尔特人形容北方入侵的“野蛮人”，相比于单一民族，更像是一个共同语言和文化传统凝合起来的“民族集团”。

Phoebe Anna Traquair为Elizabeth Barrett Browning的《葡萄牙人十四行诗》所作的插图手稿. © nls

Phoebe Anna Traquair为Elizabeth Barrett Browning的《葡萄牙人十四行诗》所作的插图手稿. © nls

　　现在的爱尔兰人，高地苏格兰人，威尔士人和法国布列塔尼人都属于凯尔特后裔，比如爱尔兰女艺术家Phoebe Anna Traquair，于1920年她成为第一个作为女性艺术家被选入苏格兰皇家学院。同时，她也是工艺美术运动的代表人物之一，她曾涉足多个学科，包括刺绣，珠宝首饰制造和金属加工，绘画，插图和书籍设计，壁画等。

Phoebe Anna Traquair代表系列作品《灵魂的进阶》.

　　© arnoldzwicky

Phoebe Anna Traquair代表系列作品《灵魂的进阶》.

　　© arnoldzwicky

　　而关于工艺美术运动，它又称艺术与手工艺运动，是19世纪末到20世纪初产生在欧洲的一场艺术设计运动。工艺美术的发源地是19世纪下半叶的英国，这场运动快扩展到欧洲大陆以及美国，成为一场影响深刻的国际设计运动。

“草莓贼”装饰织物作为家具织物的印花棉布设计于1883年，并在William Morris位于伦敦郊外的工厂里进行印染。William Morris说，理想的图案，应该“能使人准确无误地联想到花园和田野” .

　　© Victoria and Albert Museum, London

　　工艺美术运动的思想体系表现了对工业革命道德和物质后果的反对。其中广泛被认为运动的创始人，英国诗人、文学家、社会活动家，拉斐尔前派的主要成员，被设计界成为“现代设计之父”——William Morris，他阐述了它的哲学，强调了人的尊严的重要性和工匠工作人性化的重要性：“人类的手制作的每件事物都有一个形式，不是美丽的就是丑陋的;如果与自然相一致就是美丽的，也会帮助她;如果它与自然不和谐，便会会阻碍她。” 如今William Morris大部分作品收藏于英国维多利亚与艾尔伯特博物馆(Victoria and Albert Museum，简称V&A)。

《吉奥弗雷·乔叟作品集》(1896)是William Morris的登峰造极之作，也是近代印刷史上最代表性的杰作。该书历时四年精雕细作，在纸张、油墨、铅字、单词与行距，页边空白的安排以及插图与装饰的结合这些细节与整体关系的问题上都进行了仔细斟酌，是凯姆斯科特出版社之无上杰作.   © wikimedia

　　工艺美术运动几乎影响了家庭设计的各个方面，从建筑到陶器，并继续影响着。该运动是对工业革命导致的非人性化效应和过分造作的维多利亚时代的反应，在此期间中产阶级追求华丽修饰、大规模生产的装饰物。工艺品则采用简单的线，好用耐用的材料以及注入人情味。