高冷的艺术家需要有温度的艺术家代运营服务

　　刘畅1987年出生在黑龙江、毕业于北大资源美术学院油画系。从事艺术品运营管理工作10年，2005年创办鹿鸣文化(展E)首推“艺术家代运营”概念。

刘畅

　　问：什么是艺术家代运营?

　　答：“代运营”这个词最早出现在互联网领域中的，主要是指帮助一些希望做电商的传统企业开展网上销售，这就需要该代运营公司具备网络营销、产品、客服、供应链等全方面的知识，然后可以跟传统企业对销售业绩进行销售分成，其中在代运营过程中传统企业一般还需要支付基础的代运营服务费用。而我们鹿鸣文化(展E)首推的“艺术家代运营”服务在概念上是有相同之处的，首先我们公司的定位是一家艺术经济服务公司，服务的主体是来自全中国有艺术教育背景的院校老师以及职业艺术家，我们通过分解艺术品交易的过程，把每一个环节深入细化、标准化。例如一个艺术家在一年之中需要参加多少场群展，多少场个展、通过哪些媒体渠道去宣传推广，并且精准到找哪些策展人、批评家做学术基础，以及培开拓除个人收藏外的艺术品金融收藏渠道等等。

　　《风骨中国当代青年写实油画艺术展》展览现场

　　问：代运营的理念是什么?

　　答：首先我们要先了解艺术品价值的三大要素是真、名、精。真 ：艺术家创作的原动力，名：艺术品等级、价值高低的重要界限，精 ：引发构建深度学术价值。所以作为一个成功的艺术家需要丰富的知识储备，审美高度与修养，不断地交流学习，作为代运营机构我们因时而动、借力而行、顺势而为，整合渠道资源联动发酵，构建学术价值体系、稳固学术话语权。学术价值的意义不仅引领了艺术创作，同时也规范了收藏市场、为艺术品的交易做出双重保险。多元的创作语言会在成员间形成了良性的创作原动力。既能拓展视野和思维，又保护成员个体创作和思维路径的独特性，并有学术主持不断的去创新角度和深度挖掘学术价值，结合精准的市场渠道营销，以及在媒体持续关注的发酵下，从而提升每位成员艺术价值。

　　问：什么样的艺术家适合代运营?

　　答：严格来讲所有的职业艺术家都需要被代运营，传统艺术市场中也曾出现过一批艺术面貌相似的艺术家组合，在媒体的聚焦下虽然容易产生关注度，但单一的学术和相近的艺术形态导致出现了学术思维僵化的弊病，这对艺术家的发展是相当不利的，在当下的艺术环境中我们需要将相近的知识、学养、审美趣味和能力不同的艺术家，依据风格题材去聚焦重组，这是时代发展的使然也是市场需求，多元化的组合强调审美和学术的专业性，又强调了艺术家个体性。

　　问：是什么初衷让您想要做艺术家代运营?

　　答：鹿鸣文化(展E)隶属于鹿口鸟文化传播(北京)有限公司，成立至今有近1000家国内外知名企业客户作为支持，为艺术品收藏与投资打下坚实的基础。而我本人也拥有近10年艺术品运营管理经验，展E成立初期是帮助艺术品电商平台、大型艺术博览会做招商项目，在这个过程中我们积累了原始艺术家客户。发现艺术家与艺术品运营机构之间缺乏“中介”机构，导致很多合作的沟通和执行变得无效，在早期的艺术市场中，艺术家、批评家、收藏家、艺术品经营者是构成艺术市场机制不可缺少的要素。当中国经济高速发展后大量的资本注入艺术品市场，使大部分艺术家作品扬名海外，艺术品投资市场出现空前绝后的繁荣景象。但随着中国经济发展方式的转变，资本涌出艺术品交易市场，艺术交易进入了“寒冬”。互联网时代后，大量的艺术品交易电商涌出，互联网平台是可以兼容多种语言的艺术作品和不同风格的艺术家，但缺乏深入的运营，而我们鹿鸣文化(展E)是介于艺术家、交易平台、收藏家之间的一种形态，搭建的是线下艺术社交平台，用画廊、美术馆的影响力为艺术家做履历背书;用策展人、批评家、经纪人的学术权威为艺术作品做学术基础;结合鹿鸣拥有的企业品牌公信力全面提升展览价值，并借力互联网媒介实现高效精准传播。所以我们在2006年我们以主办的形式策划多个大型艺术展览，测试代运营模式并取得了社会的广泛关注和业内人士的肯定和支持。

　　问：你们与艺术家的合作方式是怎样的呢?

　　答：我们是开放式的合作关系，不限制艺术家与其他机构的合作，我们预计在2017年代运营3组“画会”，每组“画会”15人，每年5场主题展，10场学术论坛。在全年整体运营费中我们公司出一部分，艺术家出一部分，但是我们也承诺交易0佣金。

　　问：艺术家接受你们的收费模式吗?

　　答：大部分的艺术家还是接受的，这是一个联合运营的概念，就像马云做了收费网站，最后形成一个可持续的互利平台，因为服务跟收益是对等的，我们做到差异化，做到市场化。而且合作一年内会让艺术家的作品产生交易，对于有特殊情况的艺术家，运营费是可以分期付款的。

　　问：2017年有什么展览计划吗?

　　答：目前已经公布的是“和”艺术展，“和"艺术展是为适应当下繁复多样，争奇斗艳的艺术生态而创建的，主张以一种更为冷静客观，包容的态度观察当代艺术现象，参与当代艺术活动的艺术家联展。“和”艺术展不强调不同艺术立场的矛盾性和颠覆性，而是以一种平等的并立并存的态度探讨艺术的各种可能，相较于传统艺术思维潮流更叠的线性思考路径，“和”的概念更符合信息时代知识和信息空间呈现平面化和网格化的特点。“和”就是“君子和而不同”的“和"，它不是某类艺术风格，却提供了改变甚至颠覆以往艺术思维方法的另一种思维的基点。

　　问：用一句话来总结您对艺术家代运营的期望是什么?

　　答：艺术家代运营是一个有温度的人性化艺术经济服务。我希望有更多志同道合的艺术家能加入我们!