回顾《美术文献》二十年集评

　　皮道坚：“圆满”意味着封闭;“残缺”不残，“开放”之谓也。

　　贾方舟：《美术文献》的文献价值在 20 年进程中尽显无疑。

　　彭德：《美术文献》是当代艺术家的阵地，前卫批评家的平台，先锋策展人的营垒。

　　殷双喜：在 1989 年以来的中国当代艺术生态环境中，《美术文献》是不可多得的重要文献。它连续而清晰地刊发中国当代艺术家的作品和评论，特别是青年艺术家的持续推出，对中国当代艺术产生了重要影响，也使中国当代艺术史的写作，有了一个重要的参考资料库。

　　王璜生：《美术文献》致力于批评文本、美术图像、艺术学与社会学的当代文献建构，坚持就是胜利。

　　傅中望：《美术文献》杂志关注当代艺术创作理论与实践，扮演了“镜子”与“窗口”的角色，

　　它映鉴了当代艺术的推进历程，亦承载了杂志编辑出版人的喜悦与反思、以其独特的办刋风格，赢得了艺术界的持续关注。

　　鲁虹：在上世纪 90 年代中国少有当代艺术期刊的时候，《美术文献》的出现对中国当代艺术的发展起到了历史性的作用。

　　冀少峰：《美术文献》记录了历史，也创造了历史，它是当代艺术不断前行的见证人。

　　杨小彦：积二十年之功，《美术文献》以其先锋的态度、敏锐的触角、客观的展现、专题

　　的手法，成为报道中国艺术界创作与潮流的前沿期刊!希望能继续!我们期盼着!

　　孙振华：《美术文献》，关注当下，保存历史，创造未来。

　　顾振清：批判日常经验，构建艺术语境，Hold 住本真生活。

　　李旭：《美术文献》的二十年，见证了中国当代艺术的演进历程，积累了大量珍贵的文本和视觉档案，给未来的学习者和研究者提供了最生动、最富时代特征的参考，其独特的文本梳理方式是不可替代的。

　　王开元：《美术文献》二十年来坚守自己的文化立场，为中国当代艺术积累文献资料，以文献的意义进入中国当代艺术史。

　　唐克扬：艺术是常为新的，但是《美术文献》赋予了艺术生命“过去”的维度和沉着的力量。

　　《美术文献》立足于集体生命的厚度，放眼向未来。

　　鲍栋：20 年来，《美术文献》以独特的专题方式参与在当代中国艺术的成长中，不仅见证了艺术史，更已成为艺术史的一部分。

　　孙冬冬：《美术文献》在我的职业生涯中扮演过重要的作用，她一直坚持与年轻的策展人、批评家、艺术家为友，向年轻的从业者敞开自己的学术胸襟，为读者呈现出一个具有丰富性面貌的中国当代艺术实践。

　　付晓东：前瞻性，时代性，活跃话题的纪录性和参与性，一直是《美术文献》多年来不断

　　保持的姿态，我们怀揣这个时代的局限也忠实地沉淀下了时代的探索，跟随潮流的脉动与

　　线索，变化是唯一不变的选题。

　　严舒黎：回望过去，《美术文献》已成为我成长中连骨带肉的一部分。虽然从开始到现在，它都并不完美但它身上被创始者所赋予且为后来者所延续的理想主义，始终是它的力量所在。

　　刘明：《美术文献》对我而言，是工作、责任、实践，对当代艺术而言，它的意义是延续，

　　是活着。