郭伟——青春麦田的守望者

　　郭伟，1960年出生于中国成都，1985年考入四川美术学院版画系，1989年从四川美术学院毕业，现居成都。郭伟被认为是中国前卫艺术第二代的代表人物之一，他的创作以敏感的个体切身体验作为艺术创作的出发点，但他又有很强的理性思辨意识和关注社会的视角，将个人体验纳入了对社会的冷静观察和思考之中。他多年以都市人的动态神情为表现对象的作品，在精神分析般的方式下，自然地体现了时代变迁中都市人随之变化的心理状态。

　　墨西哥的礼物

　　布面油画

　　150x150cm

　　2012年

　　郭伟的作品《墨西哥的礼物》，画面是一张戴着面具的摔角手肖像，他说“在墨西哥摔角中，摔角手通常是要戴面具的，因为有时候面具或许比他本人的脸更具有威慑性。”对于郭伟来说，图像和事实，就好比这些面具和面具背后的脸。有时狰狞的面具背后是一张温情的面孔，有时又或者相反，温情脉脉的面纱背后却是一张狰狞的脸。而在对表象不断地绘声绘色描述和道听途说的附会中，这些关于事实的各种图像也越来越模糊，而对事实探寻却永不停歇。

　　疑问一 Question No.1

　　100×120cm

　　布面丙烯 Acrylic on canvas

　　2012

　　青春麦田的守望者

　　徐小雅 | 文

　　塞林格在他的著名长篇小说《麦田里的守望者》中写道，“不管怎样，我老是在想象，有那么一群小孩子在一大块麦田里做游戏。几千几万个小孩子，附近没有一个人——没有一个大人，我是说——除了我。我呢，就站在那混账的悬崖边。我的职务是在那儿守望，要是有哪个孩子往悬崖边奔来，我就把他捉住——我是说孩子们都在狂奔，也不知道自己是在往哪儿跑，我得从什么地方出来，把他们捉住。我整天就干这样的事。我只想当个麦田里的守望者。我知道这有点异想天开，可我真正喜欢干的就是这个。”

　　郭伟迷恋的也是如此。20多年来，多是通过一个孩子或是一群青少年的眼神和表情，他在创作中持续地表达着自己对人与人、人与社会、人的精神处境的关注与思考。

　　“我喜欢他们(青少年)那种歪瓜裂枣。他们有意无意的表演着，呈现着。他们的状态让我兴奋，也以此激发了我的创作欲望。”郭伟说。

　　抽离了清晰成型的背景，孩子们的脸上写满了最初对生活的反应——或自视甚高，或叛逆不羁，或伤感茫然，或呆滞迷离，他们扮演成人、试探禁忌、饲养宠物、想象未来，他们扮酷、发呆、撒泼、耍赖，没心没肺，肆无忌惮，生怕青春用不完。

　　郭伟的画面空间里，唤回的那段时光陌生又熟悉。那是每个人都渴望未知并期盼长大的日子，那是对这个世界好奇、憧憬、试探而后被拒绝被伤害的回忆，那是曾经的你和我。

　　郭伟以他的画笔，用时而出现的假发、墨镜、一地烟头、卡通玩具、莫西干发式，表现了西方文化、商业文化与大众文化混合之后的荒诞与无聊，点亮了青少年们精神空虚、追求消费、纵情享乐的“不能承受的生命之轻”。

　　郭伟曾经谈到，他是将人作为一种文化问题。“我表现的是现代社会的孤独者(表面的和内心的)在日常生活中的欢乐，他们对美好或不那么美好的事物的热切追求，他们组成一个个浮游在主流社会边缘的巨型蜉蝣小群落，日常生活是他们的存在，而躲避和对信仰的抗拒、日常生活的表演也成为他们抵抗焦虑、抵抗外部世界的有效方式。”这个用内心绘画的画家，清楚地知道怎样用“今天的方法”来阐释艺术，在他眼里，好的作品不论是从什么角度，以什么方式，表达什么主题，用什么技术，都只会是这个时代的注释。而无论生活怎样改变，他都选择在这片艺术麦田里，沉静地做着这个时代的守望者。

　　文章编辑：刘晓春