茁萌抽芽 发叶吐花——张大千《青城玉茗》

青城玉茗 张大千(1899-1983) 立轴 设色纸本 1947 年作 100.5×56cm

中国嘉德 2011 年春拍 估价 RMB 3,800,000 - 5,800,000 成交价 RMB 27,600,000

　　中国花鸟画自清初以后，出现很长的沉寂期。直到 20 世纪 20 年代初，海派花鸟画家异军突起，花鸟画开始复兴。当时， 画家们努力避免明清以来文人花鸟画不求形似、笔墨粗率的风尚，而追求宋元花鸟的风流蕴藉，其中的代表人物就是张大千。

　　1947年，张大千8月西康之行，饱游饫看，月底始返成都，居城北昭觉寺。此幅《青城玉茗》作于此年十月。此幅为大千见青城玉茗盛开后的写生之作，传移模写，至为精工。虽然只有花卉一枝，气韵结构却奇佳。枝干的转折向背，花瓣蕊芯的娇嫩姿态，都有精心刻画，就连质感和光感也都有准确的表现。敷色深得古法，清雅脱俗。尤其叶子的敷色甚为淳厚，尽得高古遗法。整幅勾勒严谨，上追宋人工笔神采，为大千四十年代后期折枝花卉至精之作。后来大千萍踪飘荡，此类折枝花卉日渐鲜见矣!

　　张大千的花鸟画，刻意扬弃清末明初那种狂狷不羁的超逸风气，宁愿在优雅中求清逸，既不失院体的工整凝练，又有粗笔写意的画风。“含蓄的笔势，绝弃风华，温静的墨意，精炼于骨，淡雅而质朴”，展现出凝气聚古的典雅特色。无论前期的内敛、优雅，还是后期一空依傍的洒脱豪迈，张大千的花鸟画始终立基于传统，竭力在步步为营中走出自己的方向，就这么一小步，形成传统的一大步。