华艺国际17春拍 庞茂琨作品赏析

四川美术学院院长 庞茂琨

庞茂琨，1963年生于重庆，1985年四川美术学院油画系毕业，1988年获硕士学位并开始任教于四川美术学院油画系。现为四川美术学院院长、教授，重庆画院院长，重庆美术家协会副主席，中国美术家协会理事，中国美术家协会油画艺委会副主任，中国油画学会理事 。

1974～2016年 庞茂琨肖像 

1983年的庞茂琨的作品《苹果熟了》一举成名，成为现实主义风格的代表性人物。之后在从事四川美术学院学术教育上卓有建树、也在油画创作上，不断对自己的手法、材料和方法提出质疑，2010年创造出带有戏剧性和挑战性的系列：《沉溺》 、《光耀》 、《巧合》等，打破绘画语言的秩序，颠覆约定俗成的符号隐喻。

香脸轻匀,黛眉巧画宫妆浅 双蝶绣罗裙。

东池宴,初相见。朱粉不深匀,闲花淡淡香。

细看诸处好,人人道,柳腰身。昨日乱山昏,来时衣上云.....

——《洛神赋》曹雪芹

庞茂琨 沉溺之一 布面油画 110×150cm 2011

庞茂琨 沉溺之三 布面油画110×150cm 2011

每首诗有独特的画面，每幅画有观者自己的解读，庞茂琨的沉溺之四仿佛是在描述一位“柳腰身”的女性在画黛眉，裸女与石头所构成的空间让人有无尽的遐想。柔软的身躯和坚硬的石头成为强烈的对比。由于这些图像与片段化的场景脱离了原来的语境，当它们出现在同一个画面时，势必会造成在时间、空间，以及视觉心理上的错位感，而此刻，图像自身所具有的意义就会弥散开来，彼此冲突，于是，一种新的绘画叙事方式得以形成。显然，这种“景观化”的表达已由一种典型的后现代主义的叙事方式所主宰，即作品的叙事是不符合人们的日常视觉经验的，其内在逻辑是冲突的、矛盾的。毋庸置疑的是，“凝视”的力量远远大于“观看”，因为它能反映出艺术家对当下问题所保持的敏锐洞察力，蕴含着艺术家关照现实时的精神深度。从这个意义上讲，重要的不是图像本身，而是艺术家对某种类型的图像所进行的选择。但不管是那类图像，现实主义都是其底色。

庞茂琨 沉溺之四 布面油画 110×150cm 2011

华艺国际2017年春季拍卖会拍品

“关键是凝视，那是一种发自内心的审视，一种自我反省，一种向外探求。有趣的是，在这凝视的目标下，庞茂琨着重表达的是一系列的女性。在他的大量作品中，女性占据了显著的位置，从早期描绘彝族女性到后期描绘城市女性，尽管对象的身份有了重大变化，但隐含其间的一种观望，一种凝视，一种反省，却一直主宰着艺术家的思维。”— 杨小彦

庞茂琨 邂逅之二 布面油画 180x260cm 2010

庞茂琨 镜花缘之六 布面油画 160x120cm 2014

当今，信息爆炸每秒产生上百万图片，轰炸我们的眼球，这正是在考验艺术家能否创造出新的画面，让观者有不同的体验，并与艺术家一起感同身受艺术魅力的时刻。庞茂琨的作品冲突而强有力的戏剧张力，让我们重新思考。画面中的视觉联系，因个人思维的变化和时代的变迁而改变，超越了图示所直接阐释的意义。

庞茂琨工作室照片 

 庞茂琨工作室照片