20年上拍10余幅| 徐悲鸿名作《哀鸣思战斗》的拍场变体

　　徐悲鸿以大写意画马闻名于世，他画的马在唐韩幹后千古一人。在马的姿态上，徐悲鸿的马有奔马、立马、侧身马、回头马、饮水马、背身马等多种，可谓姿态各异。徐悲鸿有许多画马名作，其中《哀鸣思战斗》是非常著名的一件。

　　《哀鸣思战斗》，尺幅较小(60×35厘米)，画上题款：“哀鸣思战斗，迥立向苍苍，壬午始寒悲鸿作于重庆。静文爱妻存之”，现藏于北京徐悲鸿纪念馆。农历壬午年是1942年，这一年正好是马年，此时抗战尚未结束，正处于艰苦卓绝的阶段，画家以一匹昂扬不屈的马来激励号召国民，不畏失败，继续战斗，前途是光明的，该画寓意深刻，寄托着画家对国家、民族深深的爱。尽管该画仅有两平尺大小，但笔墨精良，造型严谨，尤其是采用西方解剖结构的明暗与体积处理，堪称前所未有，是徐悲鸿画马的一件精品杰作。

徐悲鸿 哀鸣思战斗 徐悲鸿纪念馆藏

　　近些年来，拍场上涌现了数十幅署名徐悲鸿的《哀鸣思战斗》同类题材拍品，不少还以不菲高价成交。如2017年1月，京城某公司迎春拍卖会《立马图》以230万元拍出。2017年2月某公司拍品徐悲鸿《哀鸣思战斗》(1949年)，尺幅(85×43)，估价180—220万元。2016年秋拍某公司《立马图》，105.8万元成交。2016年秋拍某公司拍品《立马图》，460万元成交。2016年11月《立马图》，408万元成交。2016年春拍《立马图》，287.5万元成交。这六幅拍品都是依据真迹《哀鸣思战斗》衍生出的变体，也可以说是赝品伪作。

某拍卖会上的拍品

　　徐悲鸿画马有几大突出的特点。首先是强调骨骼，有骨有肉，没有骨感的肯定不是徐悲鸿的真迹。徐悲鸿在法国求学时经常去马场写生，对马的解剖研究极深。他在早年写给刘勃舒的信中曾写到：“学画最好以造化为师，故写马必以马为师，我爱画动物，皆对实物用过极长时间的功，即以马论，速写稿不下千幅。”徐悲鸿画的马，在马的躯干和头部都可以看到明显的骨骼结构，马腿的关节细节都刻画得十分清晰到位。唐韩幹和北宋李公麟都是画马名家，但在骨骼的描绘上远远无法与徐悲鸿相比。将解剖运用到画马上是徐悲鸿的一大创造。

徐悲鸿致刘勃舒信讲画马

　　其次，徐悲鸿画马追求明暗和体积感，强调焦点透视和高光处理。为了表现马的肌肉，徐悲鸿将西画的光影画法应用到画马上，马的臀部和背部常留有大面积的白，通过明暗来表现马的雄健的肌肉，体积感十足，腿部和马头也都有高光留白处理。这样处理，马的画法不再是平面的，而是立体的。徐悲鸿画马讲究透视，此前历史上画马平面的较多，从左到右;而徐悲鸿画马各种角度都有，常有背身马，马头向里，马臀在后，背向观者，这就需要画出透视的效果，他的《哀鸣思战斗》，正是这样的构图。他画的奔马，感觉要从画里向画外奔出，这样的画法，历史上更是少见。

徐悲鸿 柳马图轴 105×62cm  2011年中国美术馆举办的“太湖画派历代名家作品展”

　　第三，在徐悲鸿以前，中国画历史上画马都是以工笔画为多，如唐代韩幹、北宋李公麟、元代赵孟頫等，基本都以线描、白描表现为主，以大写意画马始自徐悲鸿。大写意画马对书法的要求极高，没有高深的书法功力和技巧是根本无法驾驭笔墨的，而这恰恰也是徐悲鸿大写意画马的最高深莫测之处，也是最难于造假的地方。徐悲鸿不仅是一个杰出的画家，同时也是一位书法家，他在青年时期拜康有为为师，遍临历代名迹，特别是魏碑和隶书，下功夫最多。这两种书体对他后来的大写意画马发挥了很大的功效，他的用笔力大气沉，从不轻浮，他画马的轮廓用线遒劲而肯定，画马的颈鬃和马尾，飘逸而灵动，酣畅淋漓，一气呵成，这都得益于书法功力的高深。