中国艺术品海外回流新现象

　　在今年中国嘉德春拍中，有一件《南宋四朝宸翰》书法手卷格外引人注目。不仅是因为这件拍品是集南宋前四位皇帝高宗、孝宗、光宗、宁宗御书诗为一卷。更为重要的是，这件拍品曾经出现在2012年纽约苏富比的亚洲艺术周上，当时估价75万至100万美元，最终以568.25万美元成交，成为了当年纽约亚洲艺术周书画拍卖的最高价，因而其再次出现在拍卖市场上，被视为中国艺术品海外回流进入“2.0时代“的一个重要标志。

　　中国艺术品进入海外市场，最早可以推到明朝。特别是在第一次鸦片战争之后，中国艺术品的流失更加明显。随着中国国力不断强大，不少中国藏家开始到海外寻找艺术品的踪影。

　　早年的中国艺术品海外回流，可以发现许多艺术品都不是来自于权威的收藏家，更多是后代在不经意间的出售。像几年前香港苏富比春拍露面的徐悲鸿的《松》，就是来自于一位当年在华的外交官。这幅《松》的绘画表现形式是非常少见的，如果不是曾经在1968年英国驻京代办处举行的《近现代中国书画展》展出过的话，几乎很少人能够将其视为徐悲鸿画的。而这位藏家的另外一幅作品也出现在香港苏富比的春拍中，这幅作品的标签显示，是在1958年中国文物商店以450元人民币购买，这在当年应该也算是一笔非常贵的费用了。

　　从2000年开始，随着中国经济的发展和书画市场的升温，中国国内与海外书画价格发生逆转，商家发现国外价格低于国内市场，因此，大量书画乃至篆刻作品开始从国外尤其是日本、新加坡等海外市场回流。2007年11月，伦敦苏富比拍卖公司在伦敦举办了一场中国书画拍卖会——“木扉堂”藏书画专场。“木扉堂”是中国考古学家郑德坤的室名，因其在剑桥大学任教时家中的一扇木门而得名。从拍卖行推出的拍品来看，大多数为小幅的古代书画作品，作品年代从中国的北宋时代一直到近现代各个时期均有涉及，而作品的成交价位也多处在几十万元至一、二百万元的价位区间，但是这批书画之后出现在国内的拍卖市场上，像2008年中国嘉德拍卖会上估价680万至880万元的萧云从《青山高隐图》手卷，最终成交价达到6720万元，其最早是木扉堂主人郑德坤的旧藏，在2007年伦敦专场拍卖会上的成交价不到300万元。

　　从市场规律来看，当供给大于需求的时候，就会造成整个市场的供需不平衡，并且会影响到市场，而且从书画市场的情况来看，许多海外回流拍品的质量参差不齐，很容易对于书画市场造成冲击，即使拍品本身真假没有问题，但随着市场存量越来越多，许多原先的一些书画藏品的价值也会受到影响。在这种情况下，中国艺术品海外回流进入2.0时代。而“2.0时代”的最大特征就是许多拍品当年在海外就已经被关注，而随着时代的推移，市场对于其认识会有更加深入的变化，其中的代表就是创下2016年度全球中国艺术品成交纪录的任仁发《五王醉归图》。

　　此次拍得天价的《五王醉归图》曾在2009年以4658万港元拍出，而当时《五王醉归图》就已是一件天价作品了。《五王醉归图卷》历经元、明、清三代朝廷官员和文物鉴赏家的递藏，清代中期被收入宫中，乾隆、嘉庆、宣统皇帝都在画上盖了收藏印，并登记在皇宫书画著录《石渠宝笈》中。

　　据业内人士介绍，《南宋四朝宸翰》书法手卷在有邻馆有著录，并在上世纪二十年代在日本曾经展览过，徐邦达在《古书画伪讹考辨》中也对于这件作品有过记载，因而此次再次出现在拍卖市场上格外受到关注。

　　在“1.0时代”，藏家利用信息不对称或地域差价的方式以低价在海外市场买东西，再送回中国卖高价。但是在移动终端已经无孔不入、拍卖行情价格随时用手指就能查询的今天，所谓捡漏的前提已经不复存在。中国国内拍卖业与国际不仅仅是接轨，而已经是同步了。因而在“2.0时代”，回流艺术品的价值定位更多地是取决于眼光、经验、知识和财力。