“清供图”笔筒留下的猜想

图1

图2

图3

图4

图5

　　图1所示这件笔筒，高13.6厘米，直径9.7厘米。笔筒腹部所绘画面为清供图。底部(图2)有“大清乾隆年制”二行六字楷书青花款。“清供”又称清玩，主要包括金石、书画、古器、盆景在内的一切可供古人案头赏玩的文玩雅品，可以为厅堂、书斋增添生活情趣。清供入画就成了清供图。清中后期，清供图在书画领域很是盛行。画家们以清供之品入画，兼工带写，敷衍成诗，使之成为图文并茂的文人画。这件笔筒作品作于辛卯年，是为光绪十七年，为当时清供画风下的产物之一。

　　清供图主角是一尊硕大的梅瓶，矗立在画面的中央，方口直颈，丰肩收腹，亭亭玉立，在视觉上颇为给力。梅瓶上的纹饰也丰富多彩，有弦纹、回文、莲瓣纹、如意纹等，中间一道粉红的包袱锦极尽祥和吉利之意。瓶内植有一株木本花卉，虬曲苍老的主干与充满活力的新枝相得益彰。枝头花繁叶绿，显示出老树的勃勃生机。瓶的两边有古籍、水仙花、兰草、水果、青铜器相衬。作品题款“瓶伴琴书古，花开德泽新”点明了画面之意蕴。末尾署赠送款“雪六老哥大人雅正，绍旭弟鼎持赠”。由于是为他人定制的赠送品，作者未署名，只留了创作地点“写于昌江抡珠山房之西轩”和一款印文。

　　有藏友根据“抡珠山馆”款识推断，作品或为清末民初时期浅绛彩名家汪藩所作。汪藩(1843—1923)，字介眉、解眉，号梅庄居士、半隐山人;安徽黟县人，是清同治至民国时期的一位画技精湛的浅绛彩名家，曾为景德镇御窑厂画师。

　　据考证，清同光时期的御窑厂有七十二轩室(堂馆)供御窑厂画师作画，“抡珠山馆”便是其中之一。而在笔者所见署名汪藩的作品中，与“抡珠山馆”有关的地点就有“抡珠山馆之西窗、抡珠山馆之碧云轩、抡珠山馆之砚香轩”等。说明抡珠山馆有多个供画师作画的轩(室)。以汪藩当时在御窑厂的画师地位推测，偌大一个“抡珠山馆”不会是他的专用画馆，因而在抡珠山馆作画的也就不止汪藩一人。

　　再看印文(图3)，在汪藩的作品中，印文有介眉、介、眉、抡珠山馆、画、之印、印等，且以“介眉”两字或其中一字做印文为多。此方印文不常见，读音也难以确定，故有人认为是一个符号印文。有行家曾考证过，一些浅绛彩画家常将“仿古”两字结合成一个字作为印文。这种表现形式是汉字的合文写法。合文既可两字也可多字浓缩成一个汉字书写单位，而读音则仍保留原本的多音节读法不变。如民间常将“招财进宝“四字合成一字，就是多字合文。合文经常出现于篆刻中，瓷器上“仿古”两字合文，大多是用篆刻的写法，把“仿”字的单人旁与“古”字结合，形成合体字的印文。在汪藩(图4)、蒋玉卿(图5)的作品中就有这种印文。经与汪、蒋的印文比较，笔筒上的印文极有可能是“仿古”两字，只是不能确认是汪藩的印文。

　　第三、书与画的风格。由徐锦范、陈兵主编的《中国晚清浅绛彩瓷器》一书中指出：汪藩画无派别，花鸟作品用色淡雅，不求妍媚。书法起笔略顿，收锋轻盈，流畅的行草是汪的擅长。在汪藩作品中，有注明其书宗王右军，画效法瓯香馆和新罗山人的。王右军、瓯香馆主人恽南田和新罗山人，他们是众多书人和画人的宗师。此件中的书、画用笔虽然有这些大师的踪迹，但不能以此确定是汪藩独有的风格。

　　尽管不能肯定笔筒上的书画就是汪藩之作，但作品还是可圈可点的，特别是花瓶中的老树，表现得孤高气傲，凌峭有姿，古意盎然，较好地表现画家的主观感情、气度和风骨。题款行笔流畅生动，结体遒美，骨格清秀，纵横捭阖极具法度。由此可见，作品应出自御窑厂画师之手，不是平庸之辈所为。

　　以上为一家之言，不确之处期待方家探讨指正。