【2017秋拍热点】刘炜：“老炮儿”重抖擞

　　近两年，在汇集了亚洲甚至全球艺术潮流的香港二级市场上，中国当代艺术无论在曝光度、话题性或是价格方面，较往年均有一定幅度的降温。除了个别市场明星外，许多于2008-2011年间曾创造过市场高峰的艺术家，近几季均鲜有重要作品在香港上拍。不过相对冷静的市场低潮期，却无意中为一部分此前被忽视或仍有上升余地的艺术家留出了更广阔的空间。而从近几季香港拍卖的成交表现来看，刘炜无疑是其中最醒目的人物。

艺术家刘炜

　　1965年出生于北京一个军人家庭的刘炜，打小就不受束缚，很有主张。从儿时不顾父亲反对坚持学习绘画，到大学时不理会官方的苏联模式教学，始终敢想敢画，把做艺术当成了一种玩乐，一种动用一切手法表达自我的趣味创作。而这种玩乐劲儿也注定了他会在艺术这条道上走得很远。

　　当90年代西方社会开始关注起中国当代艺术时，刘炜成了第一批打入西方市场的当代艺术家。“威尼斯双年展”、“圣保罗双年展”的橄榄枝让他名声大噪。变形、戏谑的“革命家庭”、“游泳”、“你喜欢肉?”等系列把矛头指向自己的父亲和童年里的军大院，更是瞬间击碎了高大全，还原了滑稽不失去亲切的真实。

1994年在圣保罗双年展上，背景为刘炜“游泳”系列

　　但在戏谑题材之外，刘炜更长久的魅力是他笔下无论何种主题都能成为圈里圈外公认为“好看”的作品。这种“好看”不仅停留在他作品里色彩的旖旎，笔触的丰富，更是那种需要驻足停留后仔细琢磨一番的画面意图。栗宪庭由此称他是中国的“才情画家”，各方的赞誉和邀约也接踵而来，刘炜一下成了早期政治波谱的弄潮儿，玩世现实主义的旗手。

　　但这种浮华令刘炜难以适应，而且他也不愿意重复那些已然被大家所接受且熟悉的图式。所以1994年好友方力钧牵头迁居宋庄时，刘炜放弃了北京的优越条件跑去当一个地道的隐士。特别在和方力钧在谁最先画水的问题闹得不欢而散后，刘炜性情大变，几乎彻底摒弃以往那种呼朋引伴的热闹日子，也拒绝于各种艺术界的社交场合，甚至自己个展的开幕式都不参加，关起门来闭门造车，走上了一条与同辈艺术家们截然不同的轨迹。他曾说“离人越来越远，也许我的画会越画越好。”

刘炜《游泳》 油彩画布 150×200cm 1994年作  2013香港佳士得成交价：2028万港元

　　从嬉笑怒骂到沉静内省，刘炜的画风不断转变，但始终忠实于个人的真性情，以近乎苛求的标准经营着自己的每一幅画作，将才情汇聚于绘画最本真的部分。而受京韵熏染，精于生活乐事则是刘炜的另一大特点，文玩古物、茶道音画、花鸟鱼虫无一不爱、无一不精。他在宋庄的居所犹如一个古董杂货店，更像一个充满生活情趣的私人乐园，刘炜也喜欢以“玩具”来称呼他的各种收藏。这种玩乐的心态正是刘炜对于生活和艺术的激情所在，不随波逐流，始终游离于主体之外，优哉游哉。

图表-1 刘炜作品拍卖成交额与雅昌当代热门18成交额对比

　　虽然刘炜是最早蜚声海外的中国当代艺术家之一，但由于后来其性格的疏离，缺乏市场运作和大量藏家的支持，刘炜作品的早期市场的表现显得相对低迷，这也是求仁得仁的结果。从图表-1“雅昌中国当代艺术热门18”与刘炜的成交额的趋势对比中可以发现，在2006-2008年中国当代艺术市场的第一个高峰期里，与中国当代艺术集体狂飙突进的态势不同，刘炜作品市场虽然由于上拍量激增而有所上扬，但幅度较小，低于同辈重要艺术家的整体水平，明显被低估。

刘炜1990-1992年间的“革命家庭”系列是其最受市场关注的作品，图为1992《革命家庭：晚宴》，2012年于香港苏富比秋拍以1746万港元成交

　　资深市场专家李苏桥分析，2008年以前，刘炜作品之所以一直处于平缓的态势，与其作品量少，重要作品绝迹拍场有关。李苏桥说：“真正能读懂刘炜作品的藏家已经达到痴迷的程度，几乎就定格在刘炜身上，很难转移，所以当时很少有刘炜的早期作品释出。”

　　而2009年，台湾大未来林舍画廊介入刘炜的市场运作，与其开始代理合作关系。大未来画廊最著名的推广案例是在台湾最先发掘了赵无极、常玉、朱沅芷等被低估的艺术家，并在二级市场收获了巨大成功。谈及和刘炜的合作，画廊主林天民表示自己早在1996年时就和刘炜相识，并且陆续有收藏他的作品，他始终觉得刘炜有些委屈，值得有更好的平台来扩大他作品的收藏范围。

图表-2刘炜油画作品上拍及均价走势