嘉德秋拍 绢墨临古 李天马藏谢稚柳盛期风华

　　来时杏柳绿当风，去日梨花雪满丝。

　　静对莫高山下窟，虚伶画笔泣神工。

　　——谢稚柳

　　李天马（1908-1990）

　　李天马，现代书法家。别名千里。广东番禺人，曾任中国书法家协会会员、上海市书法家协会名誉理事。李天马幼承家学，由父亲指导学习书法，青壮年时期任职于银行，却醉心书道，历游大江南北。博览碑帖墨迹，遍习古今诸家，书艺渐入佳境，六体俱通。

　　李天马与谢稚柳年龄相仿，抗战时期相识于重庆。相似的遭遇、共同的旨趣令他们的友谊迅速升温。两家亲切交往，切磋砥砺，常相往来。李天马70年代迁沪，任上海市文史研究馆馆员。居沪期间，致力书法普及工作。后李天马在广州美术学院教授书法，受聘为广州市文史馆馆员。陈佩秋说：“李天马先生是我的老朋友，他是广州人。我很喜欢广州。”

　　李家与谢家亲厚，所藏花鸟、人物不一而足，且件件精妙，具备高尚雅逸的人文情愫，志趣格调不凡。曾在中国嘉德2013春拍释出的一件“天马”上款的谢稚柳水墨《竹荫高士》以287.5万成交，足可见市场对其收藏品位的热切反响。

　　谢稚柳  竹荫高士

　　水墨纸本  镜心

　　85.5×47 cm

　　中国嘉德2013春拍

　　成交价：RMB 2,875,000

　　1

　　竹 石 幽 禽

　　谢稚柳  竹石幽禽

　　丁酉(1957年)作

　　设色纸本  镜心

　　36.5×105.5 cm

　　题识：竹里霜催野果红，秋禽眠梦对西风。嫣香不道春间路，还与疏林烂漫通。丁酉秋日，写寄天马吾兄书家博教。谢稚柳并录旧句。

　　钤印：谢稚、稚柳、谢客、定定馆

北宋  黄居寀 山鹧棘雀图

台北故宫博物院藏

　　二十世纪四十年代晚期至六十年代晚期是谢稚柳学习宋人花鸟的顶峰时期，此时所绘虽多常见之景，经其构思而充满诗情画意。谢氏花鸟画早期由陈洪绶入手，在此阶段其大量临摹宋人，并积极将陈洪绶之法与宋人作风相融合，进而融入大量的写生经验，至创作此幅时，其花鸟画已进入风格高华的“新宣和体”成熟阶段。

谢稚柳  竹石幽禽(局部)

　　枝头禽鸟为山鹧，宋人多有描绘，黄居寀名下的《山鹧棘雀图》(台北故宫博物院藏)中即绘有此鸟。本幅的山鹧形象由写生而来，彼时谢氏正蓄养山鹧，并常对之写生，山鹧假寐于枝头之上，似在浅吟低唱。此时画风已远离陈洪绶之“奇僻调”，而更接近宋人谨严端庄的花鸟画特色，取法并非亦步亦趋，而时有个人之创见。本幅中山鹧，以淡墨细细勾勒，后又层层渲染，眉目喙爪清晰可见。绿叶之描绘，放弃了勾线填色的传统做法，而是径以色渲染，层层叠加，色彩浓淡相间，以示绿叶之阴阳相背，用笔松秀活泼，翠绿丛中，峰石耸秀，老干新枝，结出红色浆果，所绘枝叶既真实生动，又富于笔墨意趣。张大千曾多次对大风堂弟子坦言，自己在花鸟画方面的造诣不如谢稚柳。技法成熟而拟人化的画法，以及“霜催野果”、“秋禽眠梦”的题识，乃是点明题意，借此以保护心目中的一片世外桃源。

　　2

　　唐 妆 仕 女

　　谢稚柳  唐妆仕女

　　设色纸本  镜心

　　102.5×36.2 cm

　　题识：与天马不见几六载，甲申秋日握手于昆明湖上，因命写此持赠。稚柳弟谢稚并记。

　　钤印：谢稚之印、稚柳、迟晏居

　　谢稚柳的人物画是去到敦煌之后才开始的。在张大千临摹壁画的同时，谢稚柳对四百多个石窟进行了系统的研究。他的第一张人物画就是画于1943年的《仿榆林窟飞天》，参考榆林窟壁画中的人物造型。在他的整个绘画生涯中，人物画比较少见，因而也弥足珍贵，每一件均堪称精品。1942年，应张大千之邀，谢稚柳赴敦煌研究壁画一年。到敦煌后，他被千佛洞中保存的大量隋唐时期的壁画彻底吸引，决定长留下来进行研究学习。在离开敦煌12年后，在他《敦煌艺术叙录》中透露当时心境：“当我到敦煌，经过一段时间之后，我逐渐惊心戈壁上的一切，发现个人平时熟悉于一些明清以及少数宋元绢或纸上的绘画，将这种眼光来看壁画，一下子是无法妥恰的。这正如池沼与江海之不同。平时所见的前代绘画，只是其中一角而已。”

　　敦煌壁画中的“飞天”

　　1943年，谢稚柳回到重庆，任中央大学艺术系教授。受到敦煌壁画中唐代仕女题材的影响，开始涉笔丰颐健硕的唐代仕女，对明代仇英、唐寅以降，仕女画小眉小眼柔弱病态之感加以改良，画面中的仕女樱桃小口，柳眉细眼，额、鼻、颔施以“三白”，头饰簪花，发型繁缛，一派“唐妆”仕女的造型特色。然其人物开像比较瘦长，衣饰简洁清雅，又体现出明代追求清秀娟美的审美风尚，可见老莲遗风。这是他追摹古人，不拘泥于单纯的临摹拷贝，而是将唐代壁画的线条、开相与宋代的趣味和审美结合于一体，成就全新的艺术样式。

　　谢稚柳  唐妆仕女(题识)