北京保利秋拍：田黎明作品赏析

　　田黎明的艺术以空间的深远和清澈而耐人寻味。东西方艺术大师的作品都有一个共通的气息，那就是透明清新的空气，“登泰山而小天下”与“采菊东篱下，悠然见南山”都是一种透明远望的空间，也是一种开阔明朗的人生气象。现代化的生活以其高速便捷的交通与无处不在的通讯媒体大大缩短了人与人的物质距离，但在这繁杂的忙碌之中却也疏远了人们的心灵交流，人在快速的节奏中自然向往广袤的空间。由此，清空是一种明朗的心境，一种恬淡的气韵，一种来去无痕的人格，它不为冗事俗念所动，自有一方清远之境。在现代化的紧张生活中，田黎明的艺术提供了一个心灵的栖息之地，一个可遇而不可求的精神家园。

　　在田黎明的画中，水是无处不在的，不仅是他独创的融墨法、连体法、围墨法等水墨技法是建立在对水的运用的高技巧之上，更重要的是田黎明对水的独特理解。在水墨艺术的层面上，中国画特有的水墨晕染和丰富多变的墨色层次，中国画的笔、墨与宣纸的结合，都是通过水的连接与融合来实现的。古人云：“善体物者莫不重缘”，色彩与墨由笔驱使在宣纸上行走相遇即是缘，而将这诸多情缘相牵相聚的便是艺术家的心灵之泉与笔底清水。唐人王维诗云：“行到水穷处，坐看云起时”，孔夫子也曾面对长河大川感叹“逝者如斯夫”!水更是人的精神人格的滋养之物，老子说：“上善若水，水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道。”田黎明描绘少男少女在水中游泳的画面，正是寄寓了对水这种滋润万物而无言，洗涤人的心性尘垢，永葆青春纯净的感悟与赞美。

　　田黎明 五月河

　　40×69cm. 约2.5平尺

　　设色纸本 镜心

　　RMB: 100,000 - 200,000

　　田黎明 山上阳光

　　40×68cm. 约2.4平尺

　　设色纸本 镜心

　　RMB: 100,000 - 200,000

　　在此作中，清新的色调给画面带来氤氲的神秘感，令人试图透过层层帷帐进一步探索，近距离观之，两位少女一人蜷膝坐于岸边，一人侧卧于石上。田黎明笔下的女孩总是充满了似有似无的空灵之感，一方面，她们似与自然合而为一，或只是由阳光、空气和水幻化而成的仙女，但与此同时，她们也是村庄里的普通姑娘,在溪边享受着惬意的时光，画家似通过作品在向观者阐释人与自然之间的若即若离。

　　田黎明 山水随处是吾家

　　68×136cm. 约8.3平尺

　　设色纸本 镜心

　　RMB: 100,000 - 200,000

　　一个人生活的步履是通过自我的存在还是通过自然的存在来印证呢?人的经历有许多是必须在路的进程中被终止的，也有许多是必然延续的，生活便成为时空中的自然，它应该拥有树木、河流、山川、阳光，这是生命的本体。当一个人能拥有它们时，眼前不再是一个个事物中的人，而是一个个自然中的人，明亮的光辉都会向他扑来。人的视觉感是以心志来调整着自己生的状态的。在呼吸它们的同时已经把视觉转为生命中的需要，呼吸是生命的本源。

　　——田黎明

　田黎明 山石筑精神

　　68×136cm. 约8.3平尺

　　设色纸本 镜心

　　RMB: 100,000 - 200,000

　　田黎明 水边映淡日

　　68×140.5cm.约8.6平尺

　　设色纸本 镜心

　　RMB: 100,000 - 200,000

　　田黎明经常强调要“接受自然的照射”，即用“体天下之物”的情怀去回归自然，在自然中感受自己的人生境况，在自然中自由地呼吸成长。阳光在他的画面里不仅起到了分布明暗、结构位置、渲染氛围的作用，更重要的是在光与影的变幻与笼罩之中，使我们能感受到人与自然的一体，品味自然的勃勃生机，获得一种透明清亮的精神状态。正如老子所说，“万物负阴而抱阳”，人生、社会、自然都有其阴阳与虚实，如果我们能够辩证地感受与体悟这种阴阳虚实的相生相济，在生活的开合聚散中承受生命中不能承受之轻，就能够体会到田黎明的艺术方式其实正是一种乐观进取的人生态度。

　　——殷双喜