保利2017秋拍中国近现代书画夜场吴冠中专题作品精选

　　在中国现代艺术的独特进程中，大师辈出，如繁花绚烂，而吴冠中先生无愧于其中翘楚。他的生命历程近乎同步于上世纪二三十年代到新世纪初中国美术现代化甚至当代化的所有阶段。吴冠中先生不断以自己独树一帜、构思精研的艺术创作为时代精神立言，从而成为中国当代美术史的开拓者和精神领袖。

　　纵观吴冠中的风景画创作历程，大致可以分为三个阶段。二十世纪三十至五十年代是其风景画的成形期，这一阶段画家主要受到巴黎风景画家莫里斯·郁特里罗的影响，因此从杭州艺专，到留学巴黎，直至回国，其作品始终带有一种散文诗式的基调，写实、宁静、优美，但尚未形成标志性的个人绘画语言。六十及七十年代中，吴冠中的风景画进入了创作的成熟期。这一时期，画家在实践中逐步发展出一套高度个人化的艺术理论，即反对西洋画家固定不变的取景方式，认为应该吸取中国画中的画面结构与组织方式，将写生与创造结合起来，用变换视角的方法进行综合与提炼。从八十年代起，艺术家的创作路径及重心逐渐转移到中国水墨画的创新与实践上，试图融合中西画法，探求技法革新的同时，也有意追寻一种东方意蕴的表达。

　　吴冠中  (1919-2010) 天台山水怀里 1987年作 纸本水墨 70×80 cm

　　题识：吴冠中 一九八七(右上)

　　钤印：冠中写生

　　出版

　　《中国当代美术家——吴冠中》 四川美术出版社 1989年版

　　《吴冠中全集 VI》 P157 湖南美术出版社 2007年版

　　《艺冠中外——吴冠中艺术展》 P24-25 山东博物馆 2008年版

　　《风筝不断线•缅怀吴冠中先生经典作品收藏大展——来自全球华人珍藏》 P102-103 保利艺术博物馆 2010年版

　　RMB 1,200,000 - 2,200,000

　　出版物

　　1987年4月28日，吴冠中赴浙江台州的天台山写生。天台山的景色让他流连忘返，画家一共停留六天，创作了不少作品，后来他还在《新观察》发表了一篇散文《天台行》，抒发自己对于当地山水的感受。天台山景色奇秀，多悬岩、峭壁、飞瀑、流泉，吴冠中描绘了很多当地的名胜，比如国清寺和石梁瀑布，但他更感兴趣的还是充满野性的山水和平凡的村落，他在文章中描述了村落张家桐：「背靠山岩，建立在高低曲折地基上的古老山村，隐现于大岩石之间，入村，村里有巨石，池塘，棕榈，野藤……处处入画，因为具备块面及点线之多样形式变化。」可见天台山的景致很适合用他的个人风格去描绘，这幅《天台上水怀里》即为当时的写生作品。

　　《天台山水怀里》局部

　　吴冠中创作水墨画大约始于二十世纪七十年代，他的早期作品受到西画的影响较深，带有水彩画或油画的痕迹，较为写实。八十年代之后，他的作品逐渐摆脱具象的束缚，注重发挥笔墨的功用，色彩变成了相对次要的角色，形成一种简洁的半抽象风格。南方的奇景与水乡是吴冠中所喜欢的题材，类似题材的作品是实现他的艺术理念的载体，他在这类作品中设置了一种由点、线、面组成的复杂结构，各种形状的块面与各类线条交叉纵横，构成了多样变化的画面，既有一种单纯的简约性，又通过几何形的变体造成一种丰富性，极富视觉张力，从《天台上水怀里》中颇可见之。此画采取集中式构图，画中景物介于抽象与具象之间，在形式结构上具有抽象表现主义的特征，在情致表达上又与中国的水墨山水有相通之处。画中有深远的空间，一块坡地周围曲水环绕，坡地上高瘦的树苗簇拥而生，远处以几块灰墨和几根富有韵律的曲线画出山峦的影像。山与水均以不同弧度的曲线构成，直立的树苗亦有各自不等的弧度，各种直线与曲线相互交合与穿插，各种色点散布在块面与线条之间，增添了灵动的效果。画家将云台山的风景分解成抽象的几何形，经过简化与提炼之后将其重新组合，使观者对于熟悉的景物产生一种陌生化的观感。吴冠中对于形式构成的追求类似于西方的抽象绘画，而画中的笔墨意趣和山水的意境之美则是中国化的。

　　吴冠中 玉龙雪山 1986年作 纸本设色 39×59 cm

　　题识：吴冠中 一九八六

　　钤印：冠中写生

　　八十年代

　　RMB 450,000 - 650,000

　　吴冠中之所以对玉龙雪山情有独钟，是因为其独特的地貌特征，山上终年积雪，山下四季如春，从山脚河谷地带到峰顶具备了亚热带、温带、寒带的完整的垂直带自然景观。这种巨大的反差在画面上非常具有表现力。此幅《玉龙雪山》作于1986年，是吴冠中的水墨画创作盛期的作品，较之于1978年的丽江之行时，吴冠中的作品更倾向于抽象的艺术表现形式，具象的景物已经退为其次，他用单纯而强烈的点、线、面的交织来表达空间的感受，在这一点上与七十年代的水墨画有很大不同，从七十年代至八十年代的玉龙山作品中可以看到吴冠中的技法变化的轨迹。画面的布局松散而又大气，以不受限制的边际来表现玉龙山的绵延之姿。画中选择了一个仰视和远观的角度，近景的树木高大挺直，贯穿了画面，透过树丛的两侧，以及树与树之间的缝隙，可以看到玉龙山起伏的山脊。玉龙山仅以淡墨勾出轮廓，笔意轻松草率，时断时连，勾画出一个朦胧的山形轮廓，使山峦退远，在与前景的对比中造成深远的空间层次。为了表现玉龙山的清冷之姿，画家用大片淡墨作为烘托，在山体上也点出几笔淡墨，看似随意，却在不经意间写出了山体结构之凹凸变化。前景的树木予人以丰富的视觉感受，重墨写出的树干和跃动的枝条颇有书法笔意，各种直线和曲线飞扬舞动，彼此交叉错落，复杂而不凌乱，富有形式趣味。缤纷的色点穿插在树木和山体之间，使画面顿时灵动起来，远景的天空则施以大大小小的墨点。整体观之，画家营造了一个层次分明的空间，灰冷的天空，银色的雪山与绚丽的树丛，层层递进，造成强烈的对比，整幅笔墨率意，气韵生动，乃为吴冠中玉龙山系列的佼佼者。

　　吴冠中  (1919-2010) 紫藤 1995年作 纸本设色  67.5×135 cm

　　题识：吴冠中，九五

　　钤印：吴冠中印、九十年代、荼

　　出版

　　《吴冠中作品收藏集》 P269 人民美术出版社 2003年版

　　《吴冠中作品收藏集 Ⅱ》 P268 人民美术出版社  2003年版

　　《吴冠中全集 VII》 P278 湖南美术出版社 2007年版

　　《艺冠中外——吴冠中艺术展》 P34 山东省博物馆 2008年版

　　《风筝不断线•缅怀吴冠中先生经典作品收藏大展——来自全球华人珍藏》 P190-191 保利艺术博物馆 2010年版

　　RMB 4,500,000 - 6,500,000