嘉德秋拍：张大千《水月观音》1.012亿元成交 创其人物画最高价

　　(雅昌艺术网讯)2017年12月18日晚，中国嘉德2017年秋拍“大观——四海崇誉庆典之夜·默斋掇英”在嘉德艺术中心举槌，本场共38件精品上拍。其中，北美藏家默斋主人曹仲英收藏张大千敦煌时期精笔描金《水月观音》以7100万元起拍，8800万元落槌，加佣金最终以1.012亿元成交，创其人物画最高价。(拍前估价：RMB 80,000,000-120,000,000)

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　　张大千《水月观音》1943年作  镜心 设色 特制画布 158.5×87.5cm

　张大千《水月观音》局部

　　1941年夏，张大千在安西县等车期间，听说该县有一座古老的石窟寺，内中许多古代壁画、彩塑，决定前往，这是张大千第一次到访榆林窟。榆林窟规模盛大，宋初统治者瓜沙曹氏开凿一半以上的洞窟，曹氏家族世代供养。1941年底，张大千再次来此，临摹壁画二十日。1943 年，张大千从敦煌返蜀，途中又一次到访榆林窟，并在此待了一个半月，临摹壁画并设计了为二十九个洞窟编号的方法。在这个时间段里，张大千临摹复制了第一窟西夏时期中的观音像，他对第一窟西夏时期的“水月观音像”反复欣赏，赞不绝口。尽可能忠实的临摹，拉开了其日后创作包括水月观音在内的观音题材绘画的序幕。

原迹·榆林窟二窟西壁被侧的西夏壁画

　　佛经上说观音菩萨有33个不同形象的法身，观水中月影状的称水月观音，据说供奉水月观音像可消灾去祸。张大千笔下的水月观音在造型和布局上与传统佛教造像有明显区别。中唐以后密教流行，佛菩萨像均是装饰豪华，敷彩浓艳，水月观音则有着中国元素中特别的竹林为陪衬，与众不同。从榆林窟一窟西壁南北侧的水月观音原壁画来看，早期佛像中所有菩萨都为男性，观音亦为男相，有卷曲的“八”字胡子，张大千的粉本《水月观音》也忠实地反映了这一点。然而在他对临的再创作中，《水月观音》均呈女相，画中观音脸庞丰腴，三白脸之敷色方法，均是典型的盛唐特征。

　　张大千以榆林窟第一窟西夏时期的“水月观音像”为范本的《水月观音》目前可见共有三个版本，分别是：第一件是《西夏时水月观音》（现藏于四川省博物馆，以下简称“川博本”），参加1943年8月张大千敦煌艺术在国内的首次公开露面——“张大千临抚敦煌壁画展览”;第二件是创作于这一画展之后创作，拍品《水月观音》由北美曹氏默斋收藏（默斋本），是张大千稽古敦煌后的雄心力作，堪谓对盛唐精丽画风的极致诠释，也是市场唯一所见工笔重彩青绿描金的水月观音。此本绘于特制的画布之上，敷色精丽，满幅华彩描金，金光万丈，熠熠生辉，尽现无上佛光。

“川博本”《水月观音》 特制画布

　　“川博本”《水月观音》与原始壁画的构图相同为方型，均绘有童子，观音与童子形成视线的互动。而本幅同样作于1943年的“默斋本”《水月观音》，不含童子，呈竖幅构图，更符合中堂供养的制式。“川博本”完成于洞窟之内，更多的是对临，而“默斋本”从“川博本”演化而出，但更多地加入了大千自己习惯性的笔触，比如右侧下方地坡上的水草。

　　值得注意的是，“默斋本”与“川博本”均绘于特制的画布之上。张大千在敦煌时曾让昂吉、才让、三治、多杰等喇嘛画僧精工制作画布，他们要先将画布衔接得天衣无缝，再绷在木框上，为了易于着笔，要涂抹胶粉三次，用大石磨研七次。同等重要的任务还有调制颜料，佛教壁画的颜料有其悠久的传统，与传统中国画大相径庭。从敦煌之行起初，这队人马便不辞劳苦，沿途带着重金购买来的数百斤藏蓝、藏绿、泉砂等昂贵矿质颜料，故而“默斋本”与“川博本”的所见敷色都至为醇厚，画面的立体感更强。不同的是“默斋本”还使用了大量的描金，这也是较之“川博本”更进一步之处，所有的线条都复线描金，祥云更是大面积施以金粉。甚至连湖石的背光空隙处都填以金粉，以增强画面纵深感。故而整幅金光万丈，熠熠生辉，尽现无上佛光。

　　第三件是1945年张大千在成都的近作展上，亦有一件《水月观音》。当时盛况空前，达官显贵、古董商人、字画收藏家们争出巨金购买，一时相持不下。时任四川省教育厅长郭有守排解无效，只好请示省政府主席张群定夺，张群为张大千在敦煌期间提供了很多帮助，交情颇深。最后由张群决定，该画由新都县买下，放置在宝光寺内，这场争画风波才告平息。于是由新都县长出面，县中的“邦人仕女”们纷纷出钱集资，以时价一百石米的价格买回了这幅《水月观音》(下称宝光寺本”)。

　　“宝光寺本”水月观音，纸本