爱，永不止息

第一次去刘蟾家，客厅墙上镜框里一个硕大的“爱”字就进入了我的眼帘。抢眼的大红纸上，笔墨苍劲有力，却又不乏柔情。刘蟾见我目光驻留于此，就介绍说，那是1994年6月19日，在母亲夏伊乔寿宴上，父亲刘海粟当场挥毫写下的。这时，我才注意到“爱”字旁的款识：“夏伊乔七十八岁生日 书此祝寿 百岁老人刘海粟”。刘蟾还拿出当时的照片给我看，清瘦的刘海粟身穿西服，内着鲜红毛衣，脸戴墨镜，悬腕执笔书写；身旁的夏伊乔满脸通红，开怀大笑；在场的亲朋好友无不为之动容。

谁也不曾想到，这位在中国近现代美术史上彪炳千秋的“百岁老人”，在留下这个世纪“爱”字不到两个月后就安然仙逝。

刘海粟，中国新美术运动的拓荒者、现代美术教育的奠基人。他一个世纪的人生历程，可谓波澜壮阔、惊涛骇浪，而在他不畏艰险、搏浪奋进时，总有一叶爱的小舟相伴同行———他与夏伊乔的相识、相知、相爱，是一段令人难忘的爱的华章。

刘海粟是在抗战期间赴南洋举办筹赈画展时与夏伊乔相识的。画展间隙，他应邀到印尼美术学院演讲 《中国画源流概论》，风度翩翩，口若悬河，感染了在场的每一位听众。这时，台下传来一纸条。他展开一看，上面写着：“先生，我是一个华侨学生，非常热爱祖国的文化和艺术，您能收我做学生吗？”看到豪气奔放的字迹，他忍不住当即大声应诺，很乐意收那位同学为徒。

给刘海粟递条子的就是夏伊乔，她那时正在美术学院求学。当他们见面时，他暗自惊讶，没想到纸条上豪放的字是出自眼前这位靓丽的女学生之手。

“绘画和其他艺术一样，需要先天素质，就是悟性，这很重要；但单有悟性还成不了有前途的艺术家，还需要勤奋，两者结合，就是天才。”刘海粟边说边示范墨竹画，夏伊乔认真地看着。聪慧过人的她，很快就掌握了要领，寥寥数笔，几支秀竹就跃然纸上，用笔清秀雅致，着墨浓淡相宜，灵气顿显。刘海粟赞道：“你是天生的画家!”

这一天，师徒两人切磋画艺到很晚。临别时，刘海粟还为夏伊乔画了幅油画肖像，把这位爱徒比作东方的“蒙娜丽莎”。

对于夏伊乔这样的文艺青年来说，“刘海粟”三个字早就如雷贯耳了，她能如数家珍般复述坊间对他的种种传说———刘海粟1896年3月16日生于江苏常州青云坊的一个大家族，16岁时因不满父亲包办婚姻逃婚至上海，次年，与友人创办了中国现代意义上第一所美术专门学校，期冀“艺术能够救济现在中国民众的烦苦，能够惊觉一般人的睡梦”。他倡导男女同校、旅行写生、在教学中使用人体模特儿，一系列“不息的变动”的办校理念和践行，引起社会巨大的反响，其中围绕模特儿的争论，长达10年之久，被斥为“艺术叛徒”、“教育界的蟊贼”，甚至受到军阀的密令通缉。他始终以“刀锯鼎镬，在所不辞”的勇气，不畏强暴，据理力争，乃至公开宣布“伟大的艺人，只有不断的奋斗，接续的创造，革传统艺术的命”，为现代艺术教育开山奠基。夏伊乔打心眼里钦佩他的勇气和坚强。

20世纪上半叶，刘海粟两次欧游、两段婚姻。结束包办婚姻后，他自由恋爱，先后与张韵士、成家和成婚，并分别携她们欧游，在将自己的艺术实践场域从东方拓展到了西方的同时，也将中国绘画艺术推向世界的舞台。抗战爆发后，刘海粟拒绝汪伪相邀，孤身下南洋筹赈。与夏伊乔的邂逅，或许是冥冥中注定的又一段情缘。

1943年，刘海粟从南洋回到上海，等待他的是一纸离婚协议———成家和出走了。面对国破家亡，他几乎要崩溃，“残喘归魂，将以蓐食于蝼蚁，奋飞难再，断肠奈何。”正当他凄楚哽咽，几近绝望之时，一个熟悉的倩影出现在他面前。夏伊乔在爱的驱动下，舍弃富家舒适生活，千里迢迢追寻至上海，成为他背后的女人。从此，他们相依为命，以爱的名义开始了一段不寻常的人生。

夏伊乔是一位能干、善良、充满爱心的女主人。她善待刘海粟前妻的子女，视如己出；把老弱多病的张韵士接回家中照料，亲如姐妹。她以一己之力挑起管理家庭的重担，始终忘我地支持和照顾着刘海粟。他先后三次中风，都是在她无微不至的呵护中康复。她每天天不亮就起床，转乘几辆公交车去郊外市场寻觅鲜活的鱼虾，不惜高价买回，给他滋补身子，终于一次次使他重新站起，重拾画笔，逐梦理想。

刘海粟说：“一个人在落魄的时候才会懂得需要爱，才懂得爱的价值和爱的不可少。这些年，若没有伊乔的牺牲……我就支持不到今天，因为有伊乔的深爱，我在磨难面前才没有倒下，才没丧失人生的信念。”他为夏伊乔作 《看海听松图》 赋诗并书：“夜诵义山似有得/朝暾溶入深情墨/海涛最识松贞烈/颂尔无言经百劫”，将她比作“青松”，抒发了对其深爱之情。

刘海粟故世后不久，夏伊乔病倒了。他俩的小女儿刘蟾从香港回上海照顾母亲。她告诉我：“母亲一病就是16年，直到离去，整日昏昏然，过去所有的事几乎都从记忆中抹去，唯独见到‘刘海粟’三个字还能清晰地念出来。住院时，她跑去一间间病房，讲得最多的是刘海粟。”这是一种刻骨铭心的爱。就像雨果所言，漫漫长夜中“爱情是盏永不熄灭的灯。”

今年是刘海粟诞生121周年、夏伊乔诞生100周年。当再一次站在两位艺术大家及刘蟾的画作前，我顿觉一股暖流在心头涌动。这一家子，艺术传承，爱心延续。刘海粟黄山泼墨泼彩，酣畅淋漓，大气磅礴，意境深远。每当他“一声长啸风涛起/云海翻腾贯彩虹”时，夏伊乔总在他的身旁，坚守着“我协助你”的爱的诺言。她喊他“老师”，学老师“老笔纷披”，但画中又透着飘逸、空灵，些许妩媚。她作画时，他总是用深情的目光注视着她。刘蟾从小生长在父母爱的怀抱，对艺术耳濡目染，得双亲风格韵味，她的 《牡丹图》 是对爱最好的诠释。

艺术是精神世界的花朵，只有当艺术之花为爱深情绽放，才会格外鲜艳、芬芳，永不凋谢。