美术馆、展览与艺术家

 　　近日龙美术馆的官方微信发布了即将于2017年1月22日开幕的《詹姆斯·特瑞尔 中国首个大型回顾展 James Turrell： Immersive Light 》的开幕信息，并进行了在微博平台与Instagram话题互动信息的公布。基弗展的热度已经过去，不久前还沸沸扬扬的基弗展事件在如今时代的信息洗礼下，似乎也并没有多大的影响。当然，从事实上说来，对于龙美术馆的这一展览，依然是值得期待的。美术馆进行展览，与艺术家似乎在是否商业层面这一问题上更为容易被大家关注，而在美术馆的展览、学术与艺术家的问题上却显得不那么重要了，大概因为这些都是里子，没有面子好看吧。就像雾霾，公众最容易关注的还是表面的空气污染，毕竟这一问题属于无差别攻击了所有人的切身利益，至于背后斟酌的那些方方面面，也就不那么重要了。

龙美术馆新展海报

　　美术馆是一个耗时长久且回报基本上多在里子的行业，投资艺术领域的人是很容易拳头大窝子打到水里涟漪都见不着的，从当下的美术馆行业来看，大多数美术馆只能在投资中，不断试错，民营的拿投资人和找来的钱，政府的拿老百姓的税收，至今似乎还没有试出令人满意结果的。

　　美术馆的几个节点

　　筹备阶段

　　美术馆的运营，从筹备开始，面临的实则是一个整体的从无到有的主体建立的艰难历程。投资方确认美术馆创办的意向时，便是第一个点，这时会公布的如投资金额，馆体硬件设施的相关信息，以及馆长人选和未来的运营方向等。其中，馆体建筑的设计师在这之中也是有着巨大加分作用的，不少美术馆选择国际知名的建筑师进行了整体的设计，对于公共建筑而以，建筑本身就有对观众产生一种吸引的预期。在这一方面，南京四方当代美术馆的世界著名建筑师群体设计的建筑吸引力，可以说效果显著。另外，还有如邀请扎哈·哈迪德建筑事务所设计的长沙梅溪湖艺术馆，隈研吾设计的成都知美术馆，矶崎新设计的上海喜玛拉雅美术馆等，都是邀请著名建筑设计师来作为美术馆本身的加分项。

　　这一阶段基本处于，自己冷暖自知，外边人等着看未来的时期，稍微的一点内部变动，美术馆是否能够开馆都成问题。这一时期是属于交代投资人和运营团队的美术馆决心时期，许多细节工作和繁杂的前期准备工作，各类规划与落实反而是最磨人的工作。除了建筑和相关政府审批的工作外，另外一个核心工作则是美术馆运营团队的搭建，美术馆如今是如雨后春笋般开心的一座座往外冒，而美术馆行业的人才却是极为缺乏，整个行业由于各种各样的原因，不少美术馆多也是只能将就着开下去罢了。除北京、上海外，多数地方这类人才极为匮乏，二三线城市美术馆对这方面专业人才的吸引力不高，多数美术馆其实是老板说了算，无专业的管理人员亦或是馆长当傀儡的情况，也打击了专业人才加入团队的积极性。行业缺乏健全而体系化的成长学习与晋升增值空间，是美术馆行业人才匮乏的重要原因。尽管这样，搭起一个不大不小能满足当下大体量空间的美术馆的运营班子，将就着运营下去依然是有可能的，当然道路上的问题不小，好在还能前进。

上海喜玛拉雅美术馆

　　开馆首展

　　对于刚面向公众的新美术馆而言，开馆的首展往往会成为公众印象的出发点，美术馆行业的核心客户一为业内人士如艺术家、策展人、批评家以及其他艺术行业从业人员;另外，则是各种五花八门，差异化极大的一般公众。当然，如果真正意义的独立主体的美术馆，那么投资人和其他的美术馆资金来源提供人则是运营层面的核心用户了。在长期的运营过程中，美术馆需要考虑其运营系统的规划是否能够维持美术馆的长期可持续性，从学术研究、展览展示、公共教育等综合层面提供客户优质的产品。

　　在美术馆的这三个群体客户中，有买大单的，有买小单的，也有只出力的和只出面的。投资人投资的金额一般占到较大的比重，这个是属于买大单;一般公众的会员费、门票费以及衍生品购买等之类的消费类支出，属于买小单了;艺术家、策展人、批评家以及艺术媒体等其他艺术行业从业人员多为名义上提供支持，或者资源置换与购买，这种属于只出面的;另外，不少美术馆都会对外征集美术馆日常以及特殊时期需要的志愿者，志愿者多不拿或拿较低报酬也有使用其他实物回报的形式为美术馆提供需要的劳动服务的，这种属于只出力的。首展的选择复杂性就在于其需要同时面对这四种各不相同的客户，而非如同日常小型展览或一些实验项目的特色性，因而，开馆首展往往规模较大，当然由于不少美术馆的投资人属性，难免会做一些恨不得全部身家都交代出来，像炫耀一样的大牌拼凑展，这种暴发户心理类型的展览往往成为这种美术馆之后运营阶段展览的负担，冤大头的属性也从此在业内人士这一部分客户的心理留下深刻印象，最终多以造成公共资源的浪费而收场。另外，国际知名艺术家的引进展、主题设定的呈现展以及征集性的互动展都可选择， 各有利弊，还得根据不同的现实情况选择，毕竟美术馆的实际情况如何，只有运营团队和投资人知晓。而对于不同客户而言，他们之间就如同微信自媒体的阅读者和广告投放者关系一般，观众和粉丝是一类的，而投资人与业内人士与广告甲方的关系相近

　　日常运营

　　在开馆首展之后，往往会有几个月的磨合期，不论是团队面临的新的工作状态，还是随时可能来临的资金压力问题，以及展览中可能突发的各种问题。不少美术馆可能在开馆首展时会请外援，影响力甚是有些大的知名策展人们在花了大成本热闹了一场之后，接下盘子的就会是长期要运营美术馆馆体的工作人员，这是不少民营美术馆的做法，结果往往与预期相差甚远，赚来的就连吆喝声中都有些是鄙夷。

　　不少美术馆的运营是处在一种无计划的、随机的、不稳定的状况下的，展览有很大的随机性和变动性，作为主体产品的展览无法确定，其背后的其他相关行为也就更是如此了。这很大一部分是取决于决策者的美术馆运营预期的，不少投资人把美术馆的商业性预期作了过于理想化的设想，也或者是投资人主营产业的收支变化等，这些情况直接导致了主要依存于口头承诺的资金支持的美术馆，在运营商举步维艰。更不用提持续性和专业性了。