画者文极——谈齐白石的几幅“趣作”

齐白石

　　传统中国画的一个特点，即中国画的文化性。南宋美术史家邓椿有云：“画者，文之极也。”中国画讲究历史文化的积淀，既有与时俱进、笔墨当随时代的一面，又有丰厚积累的一面。鉴赏齐白石的几幅“趣作”，便可从中了解中国画蕴含的这种独特的艺术之美。

　　齐白石有三绝——画虾、画蟹、画鸡，他画其他的画，也画得很好。《自称》是一幅非常有趣的画，在这幅画里可以看到画家在观察大自然时，没有把物理当成画理、把自然规律当成艺术规律。“奥理冥造”是宋代沈括的说法。沈括既是文人学者，又是自然科学家，他非常懂画，“奥理冥造”是他对中国画家想象的一种概括。在这幅画中，齐白石画的小老鼠，跳到秤钩上去了，想要掂掂自己的分量，旁边写着“自称”。老鼠不可能跳到秤上称自己的重量，这是齐白石的一种想象，很有创意，而且创意里带着幽默和讽刺，好像在说你这个小耗子，你偷油吃、偷粮食吃，别以为自己了不起，你上秤看看自己有多大分量?非常有趣。

　　画既有好坏高下，也有真假之分。我在台湾就看到过这幅画的赝品图版，但真假还是有明显区别的。中国画讲笔墨，笔墨有两种功能，第一要造型，塑造形象。齐白石画老鼠，肌肉是紧的，外边的皮也是紧的，尾巴是有弹力的。而在这幅假画里，老鼠仿佛就剩皮了，没有骨头，这个尾巴，笔不从心，仿佛快要断开一样。笔墨的另一种功能是用于审美的，要善于操纵中锋的线。秤砣有重量，拴秤砣的绳必然抻得很直，齐白石画秤砣的线就抻得很直，秤杆也能一笔画下来。假画中的线，画得不直，那么沉的秤砣，系秤砣的绳还能弯弯曲曲吗?更糟糕的是，造假者怕小老鼠在秤钩上掉下来，给秤杆的另一头挂了一条线。挂线之后，秤砣便不能挪动，分量也就称不出来了。秤杆上的准星是标记分量的，系秤砣的绳，靠着移动中的平衡，才能根据准星知道分量。造假者没有见过秤，没有生活经验，完全凭自己的想象。这样画，老鼠是掉不下来，但也不用“自称”了，画得非常笨、非常蠢，造假造得破绽百出。这权当是题外话。

　　齐白石还曾在他87岁的时候画过一幅画，是给三儿子齐子如(齐良琨)的媳妇王紫佩画的，题跋为“鸡不仅能鸣”。汉代《韩诗外传》中记载，鸡有文、武、勇、仁、信五德。齐白石画里有来自民间的生动活泼的气息，他画公鸡，将其作为“德禽”来歌颂。

　　而在另一幅作品中，齐白石画小鸡夺蚯蚓，小鸡旁边写着“他日相呼”，明明是两只小鸡在抢蚯蚓，为什么是“他日相呼”呢?原来如上所述鸡有五德，其中一德——仁德，就是见食相呼，意思是鸡有团队精神，不吃独食，看到好吃的，把同伴招呼过来，大家一块儿吃。然而，齐白石看到的小鸡，不具备这种美德，它们在抢蚯蚓，比较自私。齐白石在生活中看到的小鸡是这样，书上写的鸡是有美德的，那么美德是怎么得来的呢?是教育的结果，是历练的结果，将来长大了，受过教育，就懂得有团队精神了。齐白石画画的高明之处，不仅在于简练的笔墨和生动的形象，最重要的是，他有深刻的思想，有来自生活的哲理性思考。他对那些古代的典故作了全新的解释，是来自实践的解读。

　　还有一幅很有意思的作品——《盘蜂》。齐白石在题画中说：“能喜此帧者，他日不能无名。”意思是不管你现在是不是一个名人，只要你能懂得这张画，将来就一定能成为一个名人。这幅画的玄机在哪里呢?是工写结合、题跋简练、蜜蜂工细，还是构图不一般?齐白石的好朋友陈师曾在其著作《中国绘画史》中提到，“固然画存形者也”，但是不能满足于形。就像钱钟书说的，要利用通感，通过视觉形象，表现声音、表现嗅味。其中“踏花归去马蹄香”的故事，记载宋徽宗时画院进行考试，以诗题考画家，出题“踏花归去马蹄香”，让画家画，这个很难画，怎么画出香味呢?有一个画家很高明，他画一只蝴蝶在追逐马蹄，马蹄踏了芳草鲜花有香味，于是这个人就得了冠军，受到奖励。齐白石这张画告诉人们，这个老先生不是一般人啊，他是继承了中国画最优秀的传统，又用农民的思想感情画生活里面的感受、画时代的精神、画人与自然的和谐。《盘蜂》这幅画中的蜜蜂在盘中爬啊爬，显然盘里放过东西，也许留有花香，也许有桃子的果汁，也许放过鱼，引人无限遐想。做到“意在象外”，不是画你看到的，而是画你没有看到的，让你去想象，这就需要人们细心地去欣赏中国画里的无穷韵味了。

　　《钉耙蜡烛图》是齐白石晚年的作品，画了一个两尺钉耙，已经断了一个齿，上面立着一段快要烧尽的蜡烛，观者看后无不为之动容。齐白石是农民出身，他要把农器一件一件地画下来，传给子孙，保持这种家风。他有一个图章——“以农器谱传吾子孙”。同时他又有非常丰厚的修养，年轻时代就背唐诗、学写诗，这张画按唐代李商隐《无题》中“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的诗意，把快烧尽的蜡烛放到已经掉了一个齿的钉耙上，意在表达生命不息、劳动不止的执著意志，非常深刻感人。