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中国焦墨山水画的历史演变及秦国健山水焦墨画的特点

2017-02-05 10:25:44 

中国焦墨山水画的历史演变及秦国健山水焦墨画的特点
画家秦国健笔下的漯河风景

   焦墨为含水量极少或不含水分的墨汁,即浓墨之杰为焦。焦墨山水画是用纯焦墨而不借助水的渗透作用的一种山水画种。焦墨山水画法作为中国传统国画技法,其历史源远流长,五千年前的彩陶就是焦墨法,隋唐时期兴起的壁画基本上也是焦墨。到了北宋,虽有了水墨的浓淡变化,也仍以浓墨为主。真正把焦墨山水画作为全新画种来考证的,是自明末清初的程邃开始发展起来的。程邃流传下来的焦墨山水画仅存几件,但却在中国山水画史上可谓独领风骚。程邃之后,当代著名国画家张仃继承并发展了程邃的焦墨山水画,使此新型画种更为成熟。今人秦国健集焦墨山水画之大成,开创了江南焦墨山水画和平原焦墨山水画两大新型画种,使焦墨山水画得以发扬光大。

中国焦墨山水画的历史演变及秦国健山水焦墨画的特点
画家秦国健焦墨山水画1

  第一部分 基本术语

  墨分“焦、浓、重、淡、轻”五色,焦墨比浓墨更黑,为五色之首。只用焦墨做成的山水画视为全焦墨,也即是焦墨山水画。

  传统认识中,焦墨常常只被视为一色。其实,焦墨至少可区分七个色度,即有墨点、墨线、墨块、墨灰(快速擦过的焦墨边缘处或较薄的部分)、灰色(焦墨枯笔中的中锋重笔效果)、浅灰(焦墨枯笔中的侧锋轻笔效果)和中灰(指在浅灰色中偶尔出现的墨点或墨线,其色度介于浅灰与灰色之间)。焦墨七色的对比变化极为丰富,充分表现出黑白鲜明的极致之美。

  第二部分 古代焦墨山水画简述

  焦墨法在古代数千年画史中一度只被视为众多技法中的一种,直至明末清初,程邃才用全焦墨作画。程邃的代表作《千岩竞秀图》“粗乱错综,笔墨俱乱”,“追求荒朴古茂意境,融入金石意味”,“视若枯燥,意极华滋”,在中国画坛上首次真正意义上开创了中国焦墨山水画种,其本人成为了焦墨山水画的鼻祖。

  与古代相比,程邃的焦墨山水画有几大特点:一是全焦墨,画面表现出来的效果都是焦墨所为。二是以焦墨枯笔法为主,焦墨写意韵味浓厚。三是画面简略,属于典型的传统文人画风。

  程邃所创的全焦墨写意画,风格独特,实为前无古人的创举。

中国焦墨山水画的历史演变及秦国健山水焦墨画的特点
画家秦国健焦墨山水画2

  第三部分 张仃焦墨山水画考析

  其实在清代画坛中有诸多艺术家均运用过焦墨枯笔,但大都把其视为一种技法,与水墨渴笔一样混合使用,从而失去了发扬光大焦墨山水画的历史机遇。真正再对焦墨山水画有继承创新并发扬光大的,是现代大美术家张仃先生。

  张仃(1971-2010),号它山,当代著名国画家、漫画家、壁画家、书法家、工艺美术家、美术理论家,被誉为“20世纪大美术家”。

  张仃从事焦墨山水画创作整整29年,他在继承程邃焦墨写意风格的基础上,实现了焦墨写生的新高度。张仃的主要成就表现在三个方面:一,张仃用全了焦墨七色,从而把焦墨色度组合发挥到了极致;二,张仃克服了焦墨自身的滞涩,一改焦墨枯笔线条的传统样式,使线条十分醒目,因此丰富并发展了焦墨技法;三,张仃用焦墨写生,把写生直接当成创作,这为画艺创新变法提供了新的成功范例。

  第四部分 秦国健焦墨山水画的艺术特点

  程邃开创了焦墨山水画种,张仃又把焦墨山水画提升到了新的高度,两位大师的崇高历史地位及对中国画坛的伟大贡献是毋庸置疑的。但从文艺批评的角度上讲,我们要对大师们理性崇拜。殊不知,此大师之失正是彼大师之所得:程邃的文人写意境界非张仃写生创作可以比拟;反过来张仃写生创作的丰富程度也是程邃不可比拟的。

  因此我们理应知道,要继续提升焦墨写生写意的广度和高度,存在大有可为的余地。“焦墨山水画的潜力还远远没有发掘出来”,这话是张仃说给近代美术大师黄宾虹的,今天或许可以用在张仃身上,毕竟艺无止境。著名焦墨山水画家、被书画界荣称为“中国焦墨山水当世第一人”的秦国健,便是焦墨山水画实现历史跨越的推动者。

  秦国健,1942年生于浙江绍兴,现为中国人民艺术家协会副会长,中外名家书画院副院长,中华佛学书画院副院长,中国书画家协会理事,中国美术家创作中心终身教授,宋庄国际书画院终身院长。

  秦国健的艺术创作精髓,在于他创造出了前无古人的“江南山水焦墨画”。

  秦国健巧用笔的速度、用力的轻重、含墨量多少、笔锋的变化、线条的粗细和灵活的皴擦,显示出浓淡、虚实、明暗、远近,并且突破了用焦墨画出云、水、雾等虚景难点,形成了云雾缭绕、润泽秀美的江南风光焦墨画。这在焦墨山水画的历史演变中尚属第一次。

  秦国健的《万里山河图》百米长卷便集中体现了江南山水焦墨画的华光异彩。《万里山河图》长105米,高62厘米,涵盖漓江、黄山、长江三峡等祖国代表性的美好山河。长卷中墨点、墨线、墨块、墨灰、灰色、浅灰及中灰七色俱全,技法丰富。特别是云、雾、水的描绘,更充分体现了秦国健焦墨山水技法的空前成熟。秦国健画云,常用明显的山脚底部留白形成,山脚线弯曲自然,亦或是用笔肚滚压、笔锋轻擦形成,云脚较重逐渐过渡,用扁锋笔尖轻而浮擦,似粘而非粘纸面,反复轻拂。长卷中的水有平静的水,有波浪的水,有大江波浪之水,有大海大浪之水,有阶梯流动的水,有飞泉瀑布水等等。线条表现水的造型,不同的线条表现不同的波浪,岸边与平静的水用笔肚轻擦,飞泉瀑布的水用笔肚飞擦和抖动,形成动感。南方江河之水亦常用倒影和船舶来衬托。百米长卷既能表现出刚健浑厚,又能刻画出润泽秀美,写实写意完美融合。

  “中西合璧,古今贯通”是秦国健在焦墨山水画领域取得的又一重大突破。“外师造化,中得心源”,秦国健通过多年的采风、写生和习练,坚持用焦墨写生,积累了大量真山真水的创作素材,并将自然景象加工为艺术形象,在继承中国传统国画写意风格的基础上,又吸取了西洋素描、透视、写实的造型手段,努力刻画万物的形态和自然的真貌,从而形成了自己独特的焦墨山水画。

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