多元融合下的20世纪台湾美术

《20世纪台湾美术发展史》，陈明 著，安徽美术出版社

　　关于20世纪台湾美术发展历程的研究，中国大陆学界起步比较晚，数十年来，大陆学界关于台湾美术的研究成果寥寥无几。台湾研究者的著作相对来说要丰富得多，但在研究上也有局限性。纵观这些研究，或往往局限于某个艺术家或艺术团体的介绍研究；或是仅以画册的形式呈现台湾地区艺术家和作品。这种以艺术家和画作为主线的研究取向和呈现方式，往往让人们难以全面把握20世纪台湾美术发展进程中复杂多变的历史，更难以全局的眼光来观照20世纪台湾美术进程和活动。中国国家画院理论院研究员陈明完成的20余万字的《20世纪台湾美术发展史》，为我们了解和研究20世纪台湾美术发展提供了最新研究成果。作者在大量的文献、图片资料的收集整理基础上，经过多次实地考察和长时间深入的研究后完成此书，为读者深入了解台湾美术在整个20世纪的发展历程提供了颇具价值的理论资料。

　　作者以中华文化的立场，运用历史学、图像学和社会学的方法，分析台湾美术20世纪的演进过程，书中运用大量的艺术史料和艺术家的创作背景以及丰富多彩的作品，为读者构建了20世纪台湾美术发展的历史脉络。作者将台湾艺术家和艺术作品放在所处时代、社会、经济背景之中，分析其中的文化价值和时代意义，并引述当时文献资料或亲历者的学术观点，为读者解读艺术作品中所蕴含的时代、文化、政治因素，延展了艺术作品的空间，使读者能够更为深刻地理解20世纪台湾美术作品的内涵、价值与影响。

　　作者在对20世纪台湾美术史不同时期进行研究中始终遵循着从大处着眼，通过不同时期关联的美术事件、人物为我们呈现20世纪台湾美术的发展与演变。正如作者在结语中所说的：“作为一个大陆的台湾美术研究者，我们所能做到的，只是隔岸观察，但也正是这样一个角度，使我的论述时少了一些情绪的干扰，多了一些理性的分析。”