杨德玉：求艺无止境

　　杨德玉，1964年生，山东省淄博市人。中国美术家协会会员，全国法制宣传美术创作中心副秘书长兼创作室主任，文化部青年联合会美术工作委员会委员，沂蒙画院院长。以当代现实生活、革命战争题材作为创作题材，研究佛、道、儒文化，并把儒释道文化。 　　《庄子·养生主》有言：“吾生也有涯,而知也无涯。” 求艺无止境,从孔孟之地走出来的画家杨德玉，温温尔雅中透露着饱学与从容。几十年来，他爱画学画授画，对中国优秀传统绘画始终有一颗敬畏之心，但他却师古不拘泥于古，用自己的潜心探索与思考，在中国画的创作上拓宽视野，走出一份属于自己的艺术天地。 　　正如徐裴鸿的著名主张：“古法佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”，杨德玉的画如其人，温婉如玉，勾勒细腻，中西画法兼优。多年来的学习与积累让他成为当代国画创新的中坚力量，作品推陈出新，给人以新的视觉，使传统中国绘画有了一个新的尝试与境界。强烈的进取精神让杨德玉一直在东西方美术中，寻找融合点、切入点、相近点，靠着自己扎实的中西美术功底，他用毛笔能表达出语境，追求到双重转换的创新之路、涅槃之路，同时也体现出画家对中国画思辨与重构的强烈意识。 　　《赤色青春》《同学》《自然之美》《法润青春》等大量的创作中，可以看到杨德玉在传统积累中寻找的突破，在突破创新中继承的合理，融会贯通于一体，兼收并蓄的巧妙。创作过程中，他把个性化的语言，作品时代背景的波澜，尽情挥洒于灵动的笔端。作品展现了画者的内在灵魂情感，符合现代审美情趣与时代风貌。 　　从杨德玉人物画风格的变化过程中能发现，他是一位有强烈精神追求的画家。他的人物画从写实、写意到象征、写心的变化，在画法上由写实勾画、泼墨泼彩、到意笔点画的转换。这变化与转换沿着日益追求笔墨，表现灵性的路线进行。他在其新作中把人物形象作为笔墨的载体，将笔墨视为精神的直接映像，以追求单纯中的丰富，空灵中的实在，像禅家那样追求动中之静。他作品里的一切人影似乎都在流动之中，但整体上给人传达的是静逸内敛和疏淡。 　　“在中国画中，疏淡是一种美感的形式与内容，能让人领略到一种单纯、本质的精神状态。”杨德玉如此解读自己的作品。无论是充满热带风情的时尚女子，还是芦苇荡中的渔家女，细观杨德玉的人物画，淡墨轻施、疏笔流痕，如此空灵的笔墨，使有形的世界被幻化成朦胧、幽淡、静谧、似近又远、近真似幻的如梦境界。因此说，杨德玉以传统笔墨表现的是现代观念，突出的是个人化的感觉、幻想和形式的创造；也可以说，他用传统画法创造了现代的笔墨结构，是对传统观念如天人合一、中庸之道、宁静致远等作了独特的视觉阐释。他的成功告诉我们，有了新观念的支持，可以用传统笔墨方法营造出新的笔墨结构，对传统精神和传统笔墨有了一定程度的把握，就可以更好地借鉴与融通现代。 　　从杨德玉的人物画作品中，能发现他既有稳固深厚的艺术功底，又有对中国传统绘画艺术的完整继承。他笔下的人物形象，是“应物象形”与“骨法用笔”的有机结合。他画中的人物含蓄秀美，有一种超然物外的空灵宁静之气，蕴含着旷远高古的深邃意境。他的画作完整地传承了中国传统文人画的书写性，重视意趣和画面构成的对比，豪放处狂放不羁，精微处纤毫毕现。可谓“尽广大”而又“致精微”，其用笔滋润而沉实，无花哨之笔，无浮烟涨墨，笔笔交代清楚，笔墨有独立的审美价值。尤其是人物与树石的强烈对比和酣畅淋漓的色墨交融，寓传统与现代、大气与朴拙、旷达与灵秀于一体，组成了和谐平衡的新秩序，其扎实的造型能力及巧妙构思的变通本领得到了淋漓尽致的发挥。 　　孔子曰：“志于道，据于德，依于仁，游于艺”，进入21世纪的中国画，正向着当代转换，呈现出艺术风格流派多元化的局面，而写意人物画的意象艺术转换最为难得。杨德玉的写意人物成功地步入此列，他有着属于自己的意象符号，不仅在前代的艺术语汇中不易找到，而且在当代也具有独到的审美价值。艺术源于生活。杨德玉能承袭传统，师自然、师造化，把生活作为艺术创作的活水之源，而使其探索的外延变得更加开阔。杨德玉在勤于笔耕的同时，还热衷于佛道研究。人品、学问、修养、胸襟对画家而言是不可或缺的，历代中国画大家都具有高深的学养和高尚的品格，这是品鉴中国画艺术价值的重要标准。 　　保国者，其君其臣肉食者谋之；保天下者，匹夫之贱与有责焉耳矣。鲁迅说：“惟有民魂是值得宝贵的，惟有他发扬起来，中国才有真进步。”杨德玉身为沂蒙画院院长，虽没亲历过战争，但他从小就喜欢有关抗战的事迹。特别是沂蒙反扫荡。每当提起这段历史，杨德玉顿觉心潮澎湃，难以平静。那些惊心动魄的战斗场面经常浮现在脑海，成为挥之不去的深刻记忆。杨德玉在对军民充满了崇敬仰慕的同时，也让他一片赤心在丹青，燃烧着爱国情怀，把爱国主题创作为视为己任，扛在肩上、画在手上，以拳拳爱国之心，全身投入画的创作当中，让一幅幅作品折射着革命先辈不屈的血水、汗水，唤起观者的和平之心和爱国之心。 　　名利不波，则笔墨恬淡；攀缘不附，则境界高远；爱国为怀，则心正笔正。为纪念毛泽东诞辰122周年，杨德玉数九寒冬中十几天创作出长6.5米，宽2.9米的《走出雪山草地》。画出了在艰苦卓绝的长征中，在毛主席的领导下，他们团结奋斗，以革命的大无畏精神与艰难险阻、恶劣环境抗争的精神；画出了他们以崇高的革命乐观主义面对伤痛甚至牺牲的精神；画出了在危险时刻、紧要关头，他们自觉地、勇敢地而又义无反顾地选择自己流血牺牲，把生的权利留给别人的奉献精神！ 　　他的5米巨作《红色娘子军》，淋漓尽致地表达了“唯有牺牲多壮志，敢叫日月换新天”革命者豪迈之情，展现出在那个被压迫、剥削，没有自由与光明的社会里坚强而美丽的心。在《沂蒙军民反扫荡》抗日的连环画创作上。他让观者如置身于革命的烽火年代，看到了在民族大义和国家危难面前，共产主义信念武装下的革命队伍的威武不屈 坚贞不移。 　　王羲之《题卫夫人笔阵图后》写：“意在笔先”。杨德玉作为一个有强烈爱国情怀的画家，正是因为有了爱国的意，才有促使他孜孜不倦地画革命烈士、画抗战岁月、画当代军人，才让他既有优良传统的正气，更有创新破茧的锐气。心忧民族大义，雄关漫道如铁，杨德玉把个人的画作灵感都与国家民族命脉紧密相连，其创作心境不可谓不高，其画之揣摩不可不令人神游。