文化拨亮遗产明灯

　　定瓷刻花技艺

　　王福州

　　在我国第十四个“文化和自然遗产日”期间，欣逢《名窑复兴时期中国定瓷之父：陈文增传》（以下简称《陈文增传》）出版发行，我们扼腕痛悼缅怀陈文增大师，追忆定瓷大师陈文增及其团队复兴定窑的艰难历程，共话文化遗产活起来的内在理路。

　　上世纪50年代周总理发出号召，要求恢复中国古代名窑技艺，半个多世纪过去了，陶瓷非遗传承人和工艺美术大师孜矻以求，追寻宋瓷远去的脚步。定窑创烧于唐代，元代消失，仅持续六七百年，是五大名窑中烧制时间最久的窑口，以白釉瓷驰名。今人的复原中，陈文增、和焕、蔺占献等始终围绕定窑牙白釉刻花这一传统核心技艺，强调用线和虚实处理，注重刀刻、竹划、模印，同时创新篦纹，综合运用纹样，增强纹饰立体效果。像陈文增这样一代人不懈努力，对恢复定窑做出了重要的贡献。

　　画坛讲求气韵制胜，我认为气韵得分之为二，气乃笔之施墨之蓄，初始境界基本功而已，不难达到。至于韵，必须腹有诗书学富五车。大师积年累月，沉浸跋涉于汉魏三唐，涉猎追索于梦窗屯田、密咏恬吟中，挹取清晖芳泽，宣泄于笔墨毫端，移植于坯胎釉色。陈文增工于诗词，有多本诗集刊行，此韵所来，乃功夫之外，非轻易可就。对艺术品讲究悦目赏心，亦认为也当一分为二，符红滴翠，倾动炫转，只是取悦一瞬，难经一再考验。画梅有“触目横斜千万朵，赏心只有两三枝”，千万和两三的数字差距，表征难度之大，道路之坚。陈文增作品，不但恢复了宋窑的技艺，更掌控了其神韵，既得骊龙之珠，复合延津之剑，现世能有几人？

　　宋代是我国陶瓷文化空前繁荣的时代，出现了举世闻名的名窑和名瓷。宋瓷窑场首推五大名窑，即定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑。陶瓷艺术之所以能在宋代臻于成熟，定瓷之所以长久地被推崇，除了客观烧造技术已经成熟，以及其外在的表现形式，更因其中蕴含的哲学精神和道的力量。俗语讲，窥望门墙，难入奥堂，陈文增对复原定瓷的信心来源于他的文化底蕴和自信，其成功来源于他在诗词、书法、瓷艺等多方面的文化修养。

　　《陈文增传》的问世和文增以前的书法集诗集相表里，给予大师更隆崇的地位。我自忘谫陋，耨论芜见，以慰大师在天之灵。