《散境》王劼音个展即将亮相秋水空间

　　散境——王劼音个展

　　开幕：2017年11月10日 周五下午4：00

　　展期：2017年11月10日—12月24日

　　地址：秋水空间（上海市徐汇区龙腾大道2937号2-3室）

　　策展人：马艳

雄关散境图 纸本水墨 136X272cm 2013-2015

　　秋水空间将于2017年11月10日推出“散境——王劼音个展”，此次展览将主要展出艺术家所创作的“原点图像”和“新古典山水”两个系列的十余幅水墨作品，展览将持续到12月24日。

原点图像之一 68x68cm 纸本水墨 2008年

　　王劼音是一位对媒介材料敏感性极强的艺术家，或者说水墨进入他的世界是一种偶然又是必然。说偶然，水墨是其在2006年真正开始的媒介创作，虽然90年代也做过水墨画，偶然的“玩”水墨，宣纸的多种可能性，让王劼音看到了水墨创作的开放性，他以自己的审美范式重构了水墨，让某些感性的瞬间保留，同时又在绘画中保留某些意外和偶然，并将这些“意外”琢磨、书写进画面；说必然，是因为在王劼音的创作中，传统的底色一直在，而现代语境和当代视觉经验的敏锐直觉，让他在具体创作中形成了自己独特的审美修辞和语言方式。

原点图像之二 68x68cm 纸本水墨 2008年

　　而其绘画便因循着这样的线路，发展出理性且克制的“原点图像”系列，以及直觉而表现的“新古典山水”等系列。前者往往以散布的圆点矩阵，形成强迫症式的绵密墨点平面，画面整体秩序又有着极强的把控力，以此画面结构偏网格化的工作方法；而后者更倾向于阔笔简括的景物意境，用更为自如的笔迹来铺陈出画面，在并非传统的书写语言之上，解构出文人绘画意境的形态。因而，散点式和意境化的两条创作道路，使得王劼音陷于彼此不断跳跃、盘旋、交错的绘画表面，以此形成其不断转化、游移的独特水墨面貌。

原点图像之三 68x68cm 纸本水墨 2015年

　　王劼音因而试图通过墨色、丙烯在纸本上的渗染性，将不同的材质融进笔墨，形成视觉色层丰富的肌理，以此来拓宽笔墨和书写的内部空间，如果说其新古典山水还保留了某些传统趣味的表象和感性状态；那么在原点图像系列中无论图式和水墨的书写则更具结构和形式感，虽然在图像的表征上有着非具象的变形，或者最终呈现出一种抽象的语言痕迹，但用图式的变形而非抽象却似乎更加符合王劼音对水墨创作的态度。

原点图像之四 68x68cm 纸本水墨 2017年

　　传统对于王劼音而言，更像是一种情境和美学气质上的滋养，或者说是精神层面的象征性存在，不是某种具体技法对他创作的影响，反而在具体的图式上，他以“反传统”的方式，一种解构又重构的方式建构着画面和某种变形——用漆澜的话说，“使古老的风范得到了新的语言范式”，让画面铺上一层“古风”的光晕，而在具体图式、笔墨上又有现代的审美趣味。反传统的创作，传统的意蕴给了王劼音作品意象的气质，从创作的手法上，则是将现代的样式跟传统的意境相结合的重组方式。

原点图像之五 68x68cm 纸本水墨 2017年

　　因而在这样的语境之下，“散境”既是指一种书写的风格，一种媒介和语感肆意纵横的方法，也是此次王劼音个展的艺术表征——正是在这两个维度中，他让自己的水墨作品既具有传统的意象语境，又有现代性语式。

原点图像之六 68x68cm 纸本水墨 2017年

王劼音

　　1941年出生于上海，毕业于上海美术专科学校，1986年入维也纳应用艺术大学及维也纳美术学院进修，生活工作于上海。近年主要展览有：云间风度—王劼音个展，龙美术馆（西岸馆），上海（2016）；云起—王劼音作品展，今日美术馆，北京（2014）；“对话5：5”中德当代艺术展，波恩当代艺术馆，波恩（2014）；意象：喜马拉雅美术馆开馆展，喜马拉雅美术馆，上海（2013）；“第七届深圳国际水墨双年展”，华?美术馆，深圳（2010）等。

　　部分作品欣赏：

东园之一 王劼音69x69cm 纸本水墨 2011年

东园之二 王劼音69x69cm 纸本水墨 2012年

东园之三 王劼音69x69cm 纸本水墨 2012年

东园之四 王劼音69x69cm 纸本水墨 2015年

古典山水之一 136x35cm 纸本水墨 2006年

古典山水之三 136x35cm 纸本水墨 2007年

古典山水之四 136x35cm 纸本水墨 2007年

古典山水之五 136x35cm 纸本水墨 2011年