镇馆之宝《富春山居图·剩山图》助力蓝瑛特展

　　浙江省博物馆将于9月15日开展《 湖上有奇峰——蓝瑛作品及其师承影响特展》。展览不仅集中展示“武林派”画家蓝瑛早中晚三个时期的精品力作，还将展出浙江省博物馆镇馆之宝——元黄公望《富春山居图·剩山图》卷等。

　　据悉，浙博此番将展出蓝瑛及相关作品共计六十件（组）。由于蓝瑛曾经摹写过《富春山居图》，所以浙博馆藏的《富春山居图·剩山图》卷也将在此次展览中一并展出。据悉，自1957年《剩山图》卷入藏浙博以来，其展出的次数屈指可数，2011年，《富春山居图·剩山图》赴台与台北故宫博物院所藏《富春山居图·无用师》卷合璧展出，成为两岸文化界的一件盛事。本次展览还将展出吉林省博物院藏董其昌《昼锦堂图并书记》卷，此卷也是难得一见的董其昌青绿山水代表作。

元 黄公望《富春山居图?剩山图》卷 （局部）纸本墨笔 纵31.8厘米 横51.4厘米 浙江省博物馆藏

　　《剩山图》卷为黄公望《富春山居图》卷烬余本之前段。左上角有“吴之矩”骑缝白文半印，右下方有“其贞”朱文小印。是图虽为烬余本，火痕宛然可辨，然结构完整，山川浑厚，草木华滋，俨然富春在望。山势圆浑，树木葱郁，山头多矾石，山体以长短披麻皴画成，山脚、树根多以浓墨点苔，构成葱翠郁勃之态。随着江天逐渐开阔，山势也渐趋平缓，林间村舍旗亭掩隐，隔岸峰峦若隐若现，充分反映出大痴平淡天真，优美洗练的独特风格。

　　展览将分“渊源有自”、“澄怀味象”、“赏石雅观”、“嘉木幽禽”、“山高水长”五个单元，梳理蓝瑛早年与孙克弘、董其昌等人的师承渊源、绘画创作（包括山水、树石、花鸟）、对同时代及后世的影响。除了浙博馆藏的蓝瑛及相关作品，展品借展自故宫博物院、上海博物馆、吉林省博物院、首都博物馆等国内十四家文博收藏机构。

明 蓝瑛《松岳高秋图》轴 浙江省博物馆藏

　　渊源有自

　　自宋室南迁以来，杭州成为全国的政治、经济、文化中心。及至入元，作为南宋遗都，遂为遗民隐逸之士聚集地，成为江南文化重镇。明代画派林立，出现以地域命名的绘画流派，初期有钱塘人戴进依托南宋院画传统创立“浙派”；中期吴门沈周承戴进遗绪，上窥宋元，开“吴门画派”之先河；后有松江董其昌为首的“松江画派”，影响所及，有清三百年。钱塘人蓝瑛（1585—约1666）脱胎于松江画派，兼取宋元诸家之长，一枝独秀，开创“武林画派”，与稍后的“金陵画派”同时并存，相互影响。

明 蓝瑛《万壑清声图》轴 浙江省博物馆藏

　　蓝瑛资质聪慧，从小喜爱绘事，得民间画师指点，训练有素，善山水，又擅人物、花鸟。蓝瑛成长的年代，杭州画坛原占有统治地位的南宋院体与浙派已经趋于没落，而曾经活跃于苏州地区的吴门画派，也逐渐被松江地区的文人画风所取代。青年蓝瑛怀抱学习文人画理想情怀，离开家乡钱塘前往文人画中心松江一带游学，相继得到孙克弘（约1533—1611）、董其昌（1555—1636）、陈继儒（1558—1639）等名公硕儒的赏识与提携，跟随他们学习新兴的文人画理论和技法，在以后不断的交往中，他们都成为蓝瑛人生成长中的重要导师。

明 董其昌《昼锦堂图并书记》卷 绢本设色 纵41厘米 横180厘米 吉林省博物院藏

　　此图为董其昌根据北宋宰相韩琦所建昼锦堂和欧阳修所作《昼锦堂记》而创作。画面表现夏秋之交，一片茂林峦岫，意境平远开阔。此图技法独特，用笔细秀工整，山石轮廓线描很淡，几乎不见笔墨，而以深浅不同的颜色画成，用色以石青、石绿为主，兼用赭墨淡色，皴点晕染，色泽温润。气韵淡雅秀逸，是董其昌青绿设色山水中最有代表性的作品之一。该卷珍贵之处还在于董其昌以行书抄录欧阳修《昼锦堂记》全文，使之成为图文并茂，精彩纷呈的艺术杰作。

　　题识：宋人有温公《独乐园图》，仇实甫有摹本，盖画院界画楼台，小有郭恕先、赵伯驹之意，非余所习。兹以董北苑、黄子久法写《昼锦堂图》，欲以真率当彼钜丽耳。董玄宰画并题。钤印：董其昌印（白文印）。

　　董其昌倡导学习元人，对元四家之一的黄公望推崇备至。受董其昌影响，蓝瑛师承宋元以来文人画的笔墨传统，尤其倾心于黄公望，由蓝瑛画迹可寻他三十年来孜孜不倦地学习黄公望，且贯穿其整个绘画生涯。

明 蓝瑛《仿张僧繇山水图》轴 无锡博物院藏

　　澄怀味象

　　蓝瑛一生创作了大量的山水画作品，多以浅绛、设色为主，重彩青绿山水是其山水画构建中一个重要的组成部分。从大量蓝瑛存世画迹，我们可以把蓝瑛山水画分为三个发展阶段：即早期（二十岁左右至四十九岁）、中期（五十岁至六十五岁左右）、晚期（六十五岁以后）。

明 蓝瑛《溪桥话旧图》轴 绢本设色 纵172厘米 横61.3厘米 故宫博物院藏赏石雅观

　　蓝瑛山水以宋元为宗，在晚明托古的时代，倾其毕生洪荒之力，以深厚的笔墨功力，学习古人而又有所创新。作品多题仿某家之法，实则借托古之名，书写胸中丘壑，全是自家面貌。早期画风以冲和清简、笔法秀润见长，面貌与董其昌为代表的松江画派颇相接近。中期由早期中锋秀润转向晚期侧锋粗笔的过渡阶段，呈现出一种综合的面貌，其画法糅合江浙两地不同风气。晚期是蓝瑛一生中最为精彩的时期，山水画已臻化境，到达艺术巅峰。而山水画中较难表现的水口流泉，蓝瑛仅寥寥数笔，即能绘出九曲叠瀑，声回空谷。

明 蓝瑛《溪山秋色图》卷 绢本设色 纵23.8 横180厘米 天津博物馆藏